Омским уличным художникам не хватает мест, где можно творить

При поддержке министерства культуры Омской области состоялось открытие IV стрит-арт фестиваля в «Либеров-центре». Сразу скажу, что поразило больше всего – огромное количество детей, собственно вся публика состояла из них и их родителей. Взрослые ребята, подавшие заявки на конкурс, либо не присутствовали, либо удачно прятались. Конечно, главное, что заявки они всё-таки подали и победитель получит право нарисовать свою работу на одной из стен города. А дети – это ведь очень благодарная публика.

Ярким моментом открытия фестиваля стал небольшой флешмоб: сотрудники музея, люди взрослые и серьёзные, во главе с директором «Либеров-центра» Еленой Буйновой, неожиданно зажигательно и непосредственно исполнили общий танец по аплодисменты публики.

Далее выступил министр культуры Омской области Юрий Трофимов, как же без официальной части?

А потом настало время детей. Они с удовольствием приняли участие во всех активностях фестиваля, а немногочисленные взрослые и подростки постарше тем временем отправились на лекцию стрит-арт художника Марата Абишева.

Начав с упоминания наскальных рисунков, храмовой росписи стен и Рейхстага, покрытого именами солдат, он перешёл, собственно, к граффити и стрит арт-искусству. Марат отдельно подчеркнул, что это не одно и то же. Художники, которые рисуют граффити, райтеры, оставляют на стенах и заборах, как правило, свои имена (привет, Slava), ну или просто пишут. Стрит-арт художники рисуют произведения искусства, картины. Это искусство демонстрирует смыслы или технические навыки. Существует множество подвидов такого искусства. Стрит-арт перекликается с урбанизмом, ведь при нанесении рисунка нужно учитывать и даже использовать окружение, вплетать колорит местности. Не обошло и без упоминания таких культовых персонажей, как Баскиа и Бэнкси, художника, которого никто не знает в лицо. Отдельного внимания заслуживают граффити-хантеры, это фотографы, которые запечатлевают надписи и рисунки.

Также лектор рассказал об инструменте уличных художников – баллончике с краской. Именно с появлением баллона стрит-арт и граффити начали развиваться бурными темпами, ведь это очень простой инструмент, дающий огромную свободу. Современное искусство, экспрессивное, размашистое, далеко ушло от академического, здесь даже неправильное может быть красивым.

Говорил Марат и о собственном пути стрит-арт художника, о том, как в детстве рисовал со старшей сестрой, а в 2012 году впервые взял в руки баллон.

Особого внимания заслуживает, конечно, рассказ о том, как выполняются огромные картины на стенах многоэтажных зданий. Это очень сложно физически, - ответил Марат на вопрос девочки-подростка, - для достижения результата используются и леса, по которым приходится уверено перемещаться, и механические руки, и подвешенные люльки. Зато результат впечатляет. Марат показал две своих работы: «Двое» для Омскэлектро, на стене трасформаторной будки в районе ж/д вокзала, и «Молодожены», на здании Октябрьского ЗАГСа. Честно говоря, мне очень сложно представить, как это исполнено, хочется самой увидеть процесс. И Марата за работой нам увидеть повезло, пусть работа эта была и не таких масштабов, но об этом ниже.

 

Пока взрослые слушали лекцию, дети развлекали себя различными активностями. Самые маленькие делали птичек счастья, которых потом развешали на «Райском дереве».

Ребятишки постарше учились писать свои имена в стиле граффити и делали трафареты, которые применили потом для создания общего «Города моей мечты».

А самые амбициозные, - и их было очень много, - принимали участие в конкурсе «Рисуем граффити», в течение длительного времени, с самого открытия они самозабвенно создавали невероятно яркие и талантливые произведения. Вообще, детское творчество и детское вдохновение вещи, которые заставляют по-новому смотреть на мир.

После лекции Марата Абишева в зале начался еще один мастер-класс, по рисованию быстрых и нетривиальных набросков, а уличный художник вышел на улицу расписывать со своим напарником Дмитрием Трайпом автомобиль ВАЗ, любезно предоставленный ребятам по запросу в инстаграме. На заднем дворе в стиле каллиграфии расписывали ещё одну машину, работал фуд-корт, выступали танцевальные студии «Джей Лофт» и Freedom, играла музыка от dj B-bop, перед входом в музей стрит-арт художники Иван Крячко и Андрей Северский рисовал граффити на большом стенде. Дети заканчивали конкурсные работы для «Рисуем граффити». А мы тем временем побеседовали с Маратом.

Марат, как вам общие впечатления от фестиваля?

Мы пытаемся делать его из года в год лучше, но, конечно, очень не хватает свободы действия и спонсоров.

Свободы делать что?

Не хватает мест, где можно творить. Например, мне нравится какое-то место, стена, к примеру, но там рисовать нельзя. А стены, на которых можно, могут мне не подойти. Мы пока очень ограничены в выборе в этом смысле.

Вы говорили о различии граффити и стрит-арта, это понятно. Но вы еще упомянули паблик-арт, что это?

Публик-арт, это по сути, тот же стрит-арт, но есть разница, и она в том, что первое – это что-то стихийное и нерегламентированное, а второе– это работу по заказу и на специально отведенных для этого площадях, например в выставочных пространствах, как «Флакон» в Москве. Здорово, когда такая возможность есть.

А для чего нужны спонсоры?

Ну, например, наш фестиваль - мне бы хотелось привезти на него ребят из Новосибирска или Екатеринбурга, он бы тогда обрёл статус не просто омского, а всероссийского. Но для этого нужны деньги. И мотив. Нужно ребят чем-то заинтересовать, а это непросто, когда очень мало интересных мест, где можно порисовать.

А какие еще есть проблемы?

Есть один значимый момент, художников стрит-арта в Омске очень мало. Есть я, Иван Крячко с его «Девочкой-ночью», да группа «Крепкий палец», они расписывали школу №56, нарисовали ученицу и учителя, в своей очень самобытной манере. Всё.

И тем не менее из Омска вы не уезжаете.

Я пытался уехать несколько раз, но всегда возвращался. Мем «Не пытайся покинуть Омск» - это про меня. Живу здесь, пытаюсь как-то продвигать наше общее дело и путешествую, пока по России, где-то по фестивальным делам, где-то ради коммерческих заказов. Вот пандемия закончится, думаю в Европу удочку закинуть, там ещё поработать.

Мы надеемся, что эти 4 года и последующие фестивали родят новых приверженцев нашего дела, эти дети подрастут и кто-то из них станет новым стрит-арт художником.

Мы закончили говорить с Маратом, а возможные будущие стрит-арт художники закончили рисовать. Компетентное жюри, в которое входили помимо Марата, несколько искусствоведов и заслуженный художник РФ Андрей Машанов, выбрало победителей. Призы были вручены в нескольких возрастных категориях, а гран-при единогласно получила Кристина Рыбина.

Заключительное слово сказала замминистра культуры омской области, Светлана Дмитриевна Бакулина, закончив ее словами «Этот фестиваль помогает нам всем поверить, что Омск – город возможностей, город молодых.»

P. S. На открытии фестиваля должна была состояться еще одна лекция «Площадная живопись и заборная литература омских футуристов» Юлии Зародовой, но из-за того, что публика была очень уж юной, ее перенесли на 28 августа. Мы решили не ждать так долго, а взять у Юлии интервью, которое ещё опубликуем.