Дата публикации: 28.06.2022
29 июня в центре «Эрмитаж-Сибирь» начинает работу выставка, посвящённая столетию со дня рождения художника Алексея Сапожникова. Мастер прославился своими пейзажами.
«Трамплин» поговорил с куратором выставки Вадимом Савельевым о том, почему в работы художника легко «провалиться».
Вадим Савельев
Расскажите, в чём особенность пейзажей Сапожникова. Что выделяет его среди современников?
— Есть две большие школы пейзажа художников-шестидесятников: одну можно назвать левым искусством, другую правым. Мы только что демонтировали выставку Валентина Кукуйцева, его можно назвать образцовым левым шестидесятником. У него очень много формалистких поисков, игры с формой и ярких попыток возвращения традиции русского модернизма.
Сапожников и художники его круга — продолжатели почвеничесткой традиции (Почвенничество — литературное течение и направление общественной и философской мысли в России 1860-х годов, — прим. ред) русской живописи, которая берёт начало у Левитана и идёт по линии бережного отношения к трактовке пейзажа. В отличие от левых шестидесятников правые куда более «тихие» — они используют приглушенные тона, отсутствие мощных деталей.
К какому периоду жизни художника относятся работы, представленные на выставке?
— В экспозиции мы попытались охватить всё творческое наследие художника. В залах музея представлены работы с 1954-го по 1987-й годы.
Какова география пейзажей?
— Омская область и казахские степи, потому что художник приехал в Омск из Алматы.
Расскажите об этапах творческого пути художника.
— Творчество Сапожникова эволюционировало. Он начинал с чисто эмоционального пейзажа, затем мастер попытался увидеть в природе нечто в виде храма, и в конце художник пришёл к универсальному пейзажу, где эмоциональное и духовное в друг друге растворяются, переходят в синтез. Омский пейзаж, который представлен на выставке, отражает второй период.
Сапожников — значимая личность в пределах Омска или его работы есть по всей России?
— Художник был коммерчески успешен в последние годы жизни. Его картины находятся в разных коллекциях, но при этом мастер куда более значим для Омска.
Расскажите о картине на выставке, которая цепляет вас больше всего.
— Игра со светом в картинах Сапожникова — это то, что мне нравится в художнике, то, что сложно увидеть на репродукциях и ради чего стоит посмотреть выставку. В пейзажи художника очень легко «провалиться», легко начать рассматривать, что же там происходит.
Афиша выставки
Погрузиться в атмосферу пейзажей художника помогают аудиогиды, которые содержат стихи поэтов-лириков Владимира Соколова, Анатолия Жигулина, Василия Казанцева, Алексея Прасолова и Анатолия Передреева. Выставка продолжит работу до 11 сентября в центре «Эрмитаж-Сибирь» по адресу Музейная, 4, второй этаж. Стоимость билета 50 рублей, для детей с пяти до семи лет — 40.
Читайте также: