Дата публикации: 7.08.2026
Всем привет! Это рубрика «ПРОкино» на медиа «Трамплин», и я — Суровая Евгения. В прошлом году исполнилось 60 лет со дня выхода первой части легендарной киноэпопеи «Война и мир» Сергея Бондарчука. Даже спустя десятилетия этот фильм продолжает поражать своим масштабом. Без компьютерной графики и современных технологий создатели смогли снять картину, которую до сих пор называют одной из величайших экранизаций в истории кино. Неудивительно, что современных режиссёров — Сарика Андреасяна и Сергея Урсуляка — привлекла идея создать новую версию этой эпопеи. Но сегодня предлагаю вспомнить, как создавался советский киношедевр и почему повторить его практически невозможно. Поехали!
Когда в конце 1950-х годов в Голливуде вышла экранизация романа Льва Толстого с Одри Хепбёрн в роли Наташи Ростовой, в Советском Союзе решили снять собственную версию произведения. Не мог же великий роман великого русского писателя остаться в памяти зрителей только в интерпретации западных кинематографистов. Перед советскими авторами стояла задача не просто экранизировать роман, а показать всему миру, что отечественный кинематограф способен создавать фильмы мирового уровня. К тому же приближалось 150-летие Бородинского сражения.
Изначально художественный совет рассматривал на роль режиссёра Ивана Пырьева, но он сам отказался. Тогда постановку доверили Сергею Бондарчуку. Интересно, что сначала он вовсе не собирался играть Пьера Безухова. Более того, многие чиновники считали, что для этой роли он слишком взрослый. Но Бондарчук настолько хорошо понимал своего героя, что в итоге сам вышел перед камерой. Для него эта работа стала настоящим испытанием. Совмещать режиссуру и исполнение одной из главных ролей в таком сложном и масштабном проекте оказалось невероятно тяжело. Во время съёмок Бондарчук перенёс инфаркт и две остановки сердца.
Работа над фильмом заняла почти семь лет, из которых целых три ушли на съёмки эпизодов, связанных с Отечественной войной 1812 года. Принято считать, что премьера фильма состоялась в 1965 году, но это не совсем так. В то время съёмки ещё продолжались, однако Бондарчука попросили срочно подготовить первые две серии для показа на Московском международном кинофестивале. Команда работала в невероятном темпе и успела завершить материал. Однако всенародная премьера первой серии состоялась лишь 14 марта 1966 года, вторая вышла 20 июля того же года. Третью серию зрители увидели 21 июля 1967 года, а заключительную, четвёртую, — 4 ноября 1967 года.
За время работы над фильмом съёмочная группа объездила десятки локаций по всей стране. Усадьбу Ростовых снимали под Москвой, сцены под Аустерлицем — в Закарпатье, а знаменитое Бородинское сражение воссоздали неподалёку от города Дорогобуж в Смоленской области.
Именно батальные сцены стали главным испытанием для всей команды. Для съёмок Министерство обороны СССР выделило тысячи солдат, сотни кавалеристов и большое количество военной техники. По разным оценкам, только в сценах Бородинской битвы одновременно участвовали около 15 тысяч человек. Сегодня подобные эпизоды почти полностью создают с помощью компьютерной графики, а тогда каждый солдат, каждое орудие и каждый взрыв были настоящими. Кстати, съёмки Бородинской битвы вошли в Книгу рекордов Гиннесса.
Чтобы зритель почувствовал масштаб происходящего, Сергей Бондарчук постоянно искал новые операторские решения. Например, специально для фильма инженеры разработали необычные конструкции, позволявшие камере на специальных тросах буквально пролетать над полем боя. Для середины 1960-х такие кадры казались настоящим техническим чудом.
Но фильм поражает не только своим масштабом. Не меньше внимания уделяли деталям. Для съёмок изготовили тысячи исторически точных костюмов, мундиров и предметов быта. Художники изучали музейные экспонаты, архивные документы и картины XIX века, чтобы каждая пуговица и каждый элемент формы соответствовали эпохе. Пятьдесят восемь музеев страны предоставили свои экспонаты для съёмочной группы. Кроме того, декораторы высадили около двухсот деревьев и пятисот кустарников, чтобы скрыть на локациях любые признаки современности.
На роль Наташи Ростовой сначала рассматривали Людмилу Гурченко и Анастасию Вертинскую. Однако режиссёр выбрал девятнадцатилетнюю Людмилу Савельеву, для которой эта роль стала дебютом в кино. И, как потом отмечали многие, хотя фильм снимали как своеобразный ответ западной экранизации, советская Наташа Ростова всё равно удивительно напоминала Одри Хепбёрн.
А вот с ролью Андрея Болконского всё оказалось сложнее. Бондарчук хотел пригласить Иннокентия Смоктуновского, однако ему пришлось изменить своё решение: министр культуры СССР Екатерина Фурцева настояла на кандидатуре Вячеслава Тихонова. Впоследствии сам актёр признавался, что остался не вполне доволен своей работой в «Войне и мире».
Когда фильм вышел на экраны, он стал настоящим событием не только в Советском Союзе, но и во всём мире. В 1969 году «Война и мир» получил премию «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Для советского кинематографа это стало огромным международным признанием. Получать награду в США отправилась Людмила Савельева, поскольку Сергей Бондарчук в это время уже работал над новым фильмом и не смог поехать.
Несмотря на грандиозные батальные сцены, фильм получился очень личной историей. Он рассказывает не столько о войне, сколько о людях, любви, взрослении, поиске себя и цене каждого человеческого выбора. Именно поэтому спустя шестьдесят лет «Война и мир» продолжает впечатлять не только своим масштабом, но и глубиной.
Ну а нам остаётся дождаться новых экранизаций и увидеть, какой получится «Война и мир» у современных режиссёров. И, конечно, обзоры на эти фильмы мы обязательно сделаем.
Это была рубрика «ПРОкино» на медиа «Трамплин». Увидимся в следующую пятницу!
За предоставленную для съёмок рубрики локацию благодарим кинотеатр «Слава».
Текст: Евгения Суровая
Видео: Андрей Легедза

