«Хочется и в маленьких барах на гигах за сто рублей попеть»: Егор Древлянин выпустил альбом проекта «Горе Деревянное»

Омич Егор Древлянин уже не один год остаётся заметным не столько на локальной, сколько на большой сцене. Начав уверенную активность в группе «шумные и угрожающие выходки», он продолжил творческий путь как поэт — выпустив 2 книги стихов — и голосом в электроклэш-проекте «Убийцы». Долгие годы авантюрных андеграундных туров и приглашение в «Убийц» привели к масштабным концертам по всей стране и в ближнем зарубежье. 

В июле Егор выпустил «Неизданное» — сольный альбом из 8 песен в рамках проекта «горе деревянное». Его можно послушать на любой удобной для вас музыкальной площадке. По случаю свежего релиза мы пообщались с Егором: о свежей музыке и о том, какое значение малая сцена может иметь для начинающего музыканта и для состоявшейся творческой единицы. 

Работа была затяжной — почему ты всё же не забросил эти треки и захотел поделиться альбомом?

После закрытия «..выходок» стал намного реже вылезать на сцену, только с «Убийцами», концерты которых уже довольно серьёзные, большие и массовые. Часто хочется и в маленьких барах на гигах за сто рублей в компании нескольких групп близких чуваков попеть, песни не прошедшие ни в «выходки», ни в «Убийцы» накопились, так что и оформил всё в существование.

Я же правильно помню, что аранжировки треков «горя деревянного« — это твои эксперименты в программе GarageBand? 

Первые наработки были на кураже созданы в гараж бэнде в 2021 году, а сейчас мы всё довели до ума со Стёпой Чихалёвым («четвёртый пациент», «стёпа ч»). Брали за основу то, что у меня получилось сообразить 5 лет назад и он играл это на настоящих инструментах и по-правильному. 

Тоже долго мучались: платиновому продюсеру трудно вникнуть в то, что накалякал человек, не знающий нот и так не научившийся играть вообще ни на чём, даже на гитаре хотя бы минимально.

Можешь рассказать о структуре альбома: есть ли среди треков такие, которые могут показаться наиболее интересными слушателю? 

Четыре песни были уже как демки релизнуты в 2021, одна песня — вытащил из своей старой группы «сукин сын», а 3 оставшиеся пока не релизил нигде никак, может только в сборниках стихов мелькали отрывки из них. 

Это «Руки» про драки, писал года 2 назад для «Убийц», это «Ароматный мир» про опыт поездок в электричках по Подмосковью, писал лет 5 назад, и это «Ночь длинных теней» про любовь и смерть, очень странного формата песня, случайно родившаяся от рефлексии по закрытому уже «сукин сыну», где многие песни были такие же сюжетные и обязательно про женщин. 

Как думаешь, почему даже самые мрачные песни, исполненные на концертах, приводят к тому, что люди уходят с них счастливыми? 

Найти себя в чужом мрачном сюжете, спеть вместе с другими людьми хором эти строчки — это какой-то род групповой терапии, ты наконец-то не заперт в автобусе с чужими людьми и не в наушниках, можно дать волю эмоциям и освободиться, ты приходишь на концерт в одиночестве, а уходите вы огромной толпой.

Совсем недавно слышала о том, что жив такой стереотип: когда музыкант «выходит из андера», он забывает о маленьких сценах, тусовках и людях, с которыми он собирал по 50 человек. Интересно тебя послушать в этом отношении. 

Сейчас как никогда часто можно заметить небольшие акустические вечера в сольных турах без команды музыкантов от таких артистов, которые в столицах собирают больше тысячи людей. Практически стадионные мужики могут запросто давать поэтические вечера в книжных на 30-40 посадочных мест. 

И, конечно, сайд-проекты, которые ни у кого практически не добивают до размеров основного по популярности. Причины очень разные к таким шагам у всех, успех тоже. Если не брать таких больших удачников и талантов как Ситников, у которого всё творчество будто плавно перетекает от одного проекта к другому с сохранением аудитории уже лет пятнадцать (Александр Ситников — известный российский андеграундный музыкант, электронщик и поэт из Екатеринбурга — Прим.  ред.). 

Получается, что такие вот эксклюзивные сайд-проекты — явление массовое? 

Явление массовое, но зачастую для абстрактного голого слушателя не такое явное. Они там в тиктоке доказывают друг другу, что «Убийцы» — это сайд-проект «шумных и угрожающих выходок», который мы создавали вместе с Викой Чеховой, а потом поменяли её на Алексея Первякова, кто в теме — поймет, как смешно. Эти люди зачастую узнают о том, что в их городе прошёл концерт их любимой группы только спустя неделю после концерта. Естественно, про какие-то сольные сайд-проекты они и не догадываются. 

А уже заинтересованный слушатель, погружённый в твой мир более менее, так называемый «преданный фанат», ему намного интереснее посмотреть на тебя с такой неофициальной, мало кому известной стороны, которая широкой публике оказывается недоступна. Поэтому явление малой сцены для «добившихся» живо, хоть туда и приходят, как говорил, по очень разным причинам.

А что может дать музыкантам с виду неудачный концерт? Например, такой, на который пришло 4 человека. 

На заре карьеры мы попадали и на 6 человек, половина из которых перед нами выступали, и на 0 я приезжал в Челябинск с первой попыткой сольного выступления. Тут скорее много понимаешь о городе, что не продвинута низовая локальная сцена и ещё рано до привозов людям. 

В Омске издавна посещают активно любой привозной концерт, потому что публика активная и много народу задействовано в движухе. Выступать для пустых стен огорчает, конечно, но всегда можно спуститься со сцены, если она есть, собрать узкий камерный круг вокруг себя и побалдеть. Мы с моей первой группой такое воспринимали просто как бесплатную репетицию и возможность потеснее познакомиться и заобщаться с этими единицами пришедших. 

Помню, кстати, как году в 2021 были разговоры, что ты в Челябинск больше ни ногой, что опыт показал, что есть города, в которые нет смысла ехать.

Другой наш опыт показал, что приезжать снова всё равно стоит: эти единицы в следующий раз приведут ещё по два человека, плюс какие-то новые люди о вас узнают сами за этот год. Спустя 9 лет мы собрали таки 150 человек в Челябинске. Про старт музыкальной карьеры говорил уже очень много где. Всё сводится к одному: катайся, делай своё дело, не рассчитывай ни на что — и получишь своё.

В том же 2021 году ты говорил, что если музыка перестанет собирать, то ты уйдёшь в поэзию. Всё ещё рассматриваешь всерьёз этот «план Б» или сейчас смотришь на творчество иначе?

В тот момент у меня только вышел первый сборник, в основном из текстов «Убийц» и «..выходок», с минимальными вкраплениями самостоятельной поэзии, я ещё не понимал, куда пришёл.

С тех пор вышла и вторая книжка, преимущественно из стихотворений, а не песен, был опыт чтения поэзии без музыки, и я в этом оказался весьма слаб. Прокормиться этим точно не вижу возможности, но если брать все побочные для музыки активности разом: дизайн, реализация хлопчатобумажных изделий, книжек, то уже можно на что-то рассчитывать. 

В музыке меня уже достаточно, кажется, заметили, реализовал себя как мог, буду продолжать в любом случае. Спустя 9 лет на сценах по всей России образ жизни сложился, круг знакомых оформился, других альтернатив нету, кроме тотального ухода в остров-крепость.

Люблю задавать этот вопрос артистам, которые в Омске уже не живут, но периодически заезжают в родной город: можешь ли назвать свои любимые омские места?

Набережная Оми между двумя последними мостами, в центре города, где сейчас аллея с бюстами Омских олимпийцев. Там мы могли проводить круглые сутки 10 лет назад в любое время года, общаясь и придумывая, мечтая. Потом переулок трёх баров на Ленина, безвозвратно утраченный с тех пор, как о нём узнала целевая аудитория айсгергерта. Трамвайные пути из Амура в Нефтяники, идущие по улице челюскинцев, по которым мы с друзьями намотали километры пешком туда-обратно после полуночи от центра до дома в бедные годы.

Беседовала Екатерина Овчинникова 

Фото: Егор Шумский