Дата публикации: 29.10.2026
Медведь, который выглядывает из стены, зеркало с настоящим лесным мхом и красные маки, напоминающие о старинном омском ремесле. Омские дизайнеры Евгения Петельгуз, Татьяна Абдулова и Дарья Беломоина представили в московском Гостином дворе проект «Душа Сибири». Они предлагают взглянуть на привычные символы региона иначе — и показывают, что за образом сурового края скрываются тепло, история и традиции, которым есть место в современном доме.
Сибирь часто представляют через знакомые образы: бескрайние леса, суровый климат и медведь. Но как перенести всё это в интерьер, чтобы получилось не очередное напоминание о тайге, а вещь со своим характером и смыслом?
На этот вопрос попытались ответить омские дизайнеры. Их капсулу «Душа Сибири» представили на выставке «Русский дом. Креативные регионы» в московском Гостином дворе. В центре проекта — мебель и предметы декора, в которых природные материалы сочетаются с современными формами, а знакомые орнаменты напоминают об истории региона.
«Для нас «Душа Сибири» — это не только архетипы природы и ландшафта, но прежде всего внутренняя сила, честность, глубина, сдержанная эмоциональность и мудрость, которые характеризуют людей нашего региона», — объясняет Евгения Петельгуз.
Дизайнеры хотели показать Сибирь не только через её природу, но и через характер людей, местные традиции и ощущение дома. Поэтому каждый предмет в коллекции отсылает к знакомым образам, но раскрывает их по-новому.
Медведь, которого хочется погладить
Главный объект экспозиции — медведь, словно выглядывающий из стены. Символ Сибири настолько привычный, что удивить им непросто. Однако дизайнеры решили не отказываться от знакомого образа, а изменить взгляд на него.
«Это действительно был вызов. Но для нас важно — внутри привычного найти уникальное. Проработали позу, фактуру и включением «неочевидных» орнаментов как бы вплели новую современную историю в старый образ, выводя его за пределы стереотипа».
Вместо простого изображения хозяина тайги авторы создали образ защитника дома — сильного, спокойного и надёжного. Скульптуру дополнили живыми и стабилизированными растениями и ягодами, собранными в лесах Омской и Томской областей.
Неожиданной оказалась реакция посетителей выставки. Люди тёрли медведя за нос и загадывали желания. Арт-объект, на который можно было бы просто смотреть, превратился в участника своеобразного ритуала.
«Мы все ищем внутреннюю защиту и силу. Медведь — это символическая забота о доме, напоминание о явлениях и его настоящей природной энергии».
Так знакомый символ получил ещё одно значение. Медведь здесь не просто напоминает о Сибири — он становится образом дома, в котором человек чувствует себя спокойно и защищённо.
«Портал в сердце Сибири»
Ещё один центровой объект коллекции — зеркало «Портал в сердце Сибири». Его обрамляют два природных слэба карагача, а объёмный ландшафт из борового и королевского ягеля дополняет скрытая подсветка. Свет подчёркивает фактуру дерева и мха, создавая ощущение глубины.
«Портал в сердце Сибири» — не просто зеркало, а точка притяжения пространства. Арт-объект, к которому хочется подойти, остановиться и увидеть себя внутри природы».

Обычно зеркало отражает человека и комнату. Здесь же оно словно открывает вид на лес — не нарисованный на стене, а созданный с помощью природных материалов.
В работе использованы стабилизированный мох, бетон, джутовые нити и ценные породы дерева. Разные фактуры делают предмет выразительным не только внешне: к нему хочется подойти поближе, рассмотреть детали, прикоснуться к поверхности.
Для дизайнеров важно, чтобы природные материалы не просто украшали интерьер. Они должны напоминать о настоящем ландшафте и вызывать личные ассоциации — например, с лесом, прогулками или родными местами.
Красные маки с омской историей
Капсула тесно связана с традициями омских ремёсел. Дизайнеры черпали вдохновение из села Крестики Оконешниковского района Омской области, где было активно развито ковроткачество. В орнаментах местных ковров использовали яркие цветы и узоры. Один из таких мотивов — красные маки — авторы перенесли на предметы мебели и декора.
Так старинный орнамент получил новую жизнь. Теперь он может быть не только частью ковра, который хранится как память о прошлом, но и деталью современного интерьера. Интерес к ремесленным традициям возник у команды не случайно. В 2024 году дизайнеры участвовали в выставке «Русский дом», где впервые использовали технику вышивального ремесла на мебельных фасадах. Этот опыт подтолкнул их к новым экспериментам: как соединить старинные узоры с современными технологиями, не потеряв их характер?
«Мне важно, чтобы вещи несли культурное послание. Дом — это не просто «жильё», это часть памяти, истории, отражённая в каждом предмете», — подчёркивает Евгения Петельгуз.
Дизайнеры не стремятся буквально копировать старинные вещи. Они берут за основу знакомые мотивы и ищут для них новое применение. Так традиция перестаёт быть музейным экспонатом и становится частью повседневной жизни.
Как традиции становятся частью современного дома?
Для дизайнеров «Души Сибири» важно, чтобы их работы не просто украшали интерьер, а становились частью повседневной жизни. Поэтому при создании мебели и декора они думают не только о внешнем виде, но и о практичности.
«Когда человек видит вещь, думает о своей принадлежности к традициям и желает включить её в свою жизнь, а не просто поставить как «музейный экспонат». Думает о практичности, удобстве и эргономике при пользовании в домашнем интерьере», — объясняет Евгения.
Евгения Петельгуз уверена, современный дизайн может продолжать традиции народных мастеров, используя знакомые мотивы в новых формах — от мебели до светильников.
«Сегодня интерьерный дизайн не только про красивое, но и про идентичность, про передачу культурного кода в новой форме».
При этом необязательно превращать квартиру в музей национальных символов. Достаточно одной вещи, которая напоминает о родных местах или вызывает тёплые воспоминания.
«Мы живём в век быстрых связей, но внутренне ищем опору на «своё». Такие предметы вызывают чувство «дома», даже если ты далеко от родных мест».
Другая Сибирь
У «Души Сибири» есть и другая цель — показать регион за пределами привычного образа сурового и холодного края. Авторы делают ставку на тонкость, тепло и внимание к деталям.
«Хотелось бы уйти от образа «брутального» и «холодного» — показать его тонким, содержательным, наполненным светом и душой. Технологичное исполнение на производствах Омска и высокоточная ручная работа».
В коллекции традиционные мотивы сочетаются с современными технологиями и формами. На московской выставке посетители рассматривали орнаменты, пытались разгадать их значения и интересовались тем, как народное наследие вписывается в актуальный дизайн.
«Коллекция буквально «ожила»: люди находили одинаковые символы, делились восхищением в соединении традиций и современных трендов, интересовались значением орнаментов. Для меня это стало подтверждением — тема душевного пространства нашла отклик во всей России», — рассказывает дизайнер.
Так предметы интерьера становятся способом рассказать об Омском регионе через детали: орнаменты отсылают к местным ремёслам, природные материалы напоминают о Сибири, а медведь превращается в символ дома — места, где человек чувствует себя защищённым.
У «Души Сибири» будет продолжение
Московская выставка — не финал, а начало нового этапа. Уже запущено серийное производство предметов мебели, декора и освещения. Это значит, работы «Души Сибири» выйдут за пределы выставочного пространства и появится в реальных интерьерах.
«Это только начало. Сибирь неисчерпаема как источник идей, и у «Души Сибири» обязательно будет вторая, третья и десятая глава».

В 2027 году команда планирует вновь представить свои работы на выставке «Русский дом». Тема следующего проекта — национальные символы России. Идеи пока в разработке, но дизайнеры намерены продолжить исследовать архитектурные формы и сибирские мотивы.
Какими будут новые предметы, пока держат в секрете. Однако проект «Душа Сибири» уже показал: рассказывать о регионе можно не только через привычные образы тайги и медведя. За ними — история мест, народные ремёсла и традиции, которые продолжают развивать современные мастера.
Авторы предлагают не прятать культурное наследие за музейным стеклом, а вписывать его в повседневную жизнь. Так традиции обретают новое звучание — в мебели, зеркалах и предметах интерьера, где сибирские мотивы становятся частью современного дома.
Текст: Ксения Михеева
Фото: личный архив Евгении Петельгуз

