Не стесняйтесь, это ваш город: финансист с 20-летним стажем превращает омские панельки в модные аксессуары.

Омск привык быть героем мемов. Но художница Ольга Богомолова  решила познакомить горожан и туристов с другим городом — настоящим. Тем, где по-прежнему живут купеческие особняки, каллиграфические вывески 80-х и даже панельные дома, в которых прошло детство. Она предлагает омичкам носить любимый город с собой — в буквальном смысле. На сумках.

«Я коренная омичка, с детства мастерила, рисовала, шила, вязала, позже валяла из шерсти. Моё советское детство, когда готовых игрушек почти не было, научило меня главному: фантазия и руки творят чудеса. Мы сами придумывали игры, мастерили поделки из подручных материалов и в этом был особый кайф: создавать что-то из ничего».

Художественного образования у Ольги нет, но почти 10 лет назад она попала на мастер-класс по живописи. Сначала училась у художницы Ольги Кадиковой работать с маслом, потом самостоятельно освоила акварель, затем и графические редакторы. И всё это — параллельно с основной профессией.

«По профессии я финансист: более 20 лет работаю главным бухгалтером. И считаю, что творчество и точность отлично дополняют друг друга».

От панельки до шопера

Омск сегодня чаще мелькает в мемах, чем в путеводителях. Художница Ольга Богомолова решила это исправить — и сделала город главным героем своих сумок.

«Я хочу, чтобы Омск узнавали не только по мемам, но и по его подлинным деталям — старым вывескам, купеческим особнякам, тихим дворикам и советским панелькам. Всё это остаётся только на фотографиях и в памяти старожилов. Мне хотелось бы сделать город живым, осязаемым».

Первым принтом стала панелька — та самая, где когда-то жила бабушка Ольги. Дом стоит в Нефтяниках, на улице Энтузиастов.

«Я выбрала его не как архитектурный шедевр, а как символ эпохи и личных воспоминаний. Удивительно, но именно это сделало принт востребованным: такие дома есть в каждом городе — и люди из Питера, Москвы, Екатеринбурга узнают в нём что-то своё. Для кого-то это детство, для кого-то — атмосфера 80-х. Это то, что окружало каждого из нас: первые игры во дворе, строгие бабушки на лавочках, ковры и бельё на верёвочках, подорожник к ране, один велик на весь двор, песни под гитару ночи напролёт летом и снежные горки зимой.

Открытки с этой панелькой разлетелись моментально, а люди из разных городов писали: «У нас так же во дворе!», «Это же мой дом!».

Сегодня у Ольги Богомоловой — целая вселенная омского мерча. Это не просто сувениры, а настоящий диалог с городом.

«Я люблю замечать интересное в обыденном: потрескавшуюся краску, граффити на заборе, интересную вывеску, узор на чугунной решётке, скворечники в окне школы. Сначала делаю фотографии таких «случайных» деталей».

Для Ольги важно, чтобы её работы не просто украшали, но и вовлекали. Поэтому многие свои принты она превращает в игру. 

«Я хочу, чтобы человек не просто смотрел на картинку, а начинал разглядывать город внимательнее».

Для этого Ольга создала метафорические карты «Омск говорит». Это колода, в которой граффити, вывески и случайные городские надписи становятся подсказками или ответами на вопросы про наш город. Сегодня многих мест уже нет — они остались только на картах.

«А ещё есть открытка-игра «Код Омска», где нужно угадать слова, значимые для города, и «Архитектурные крестики-нолики», где вместо классических "Х" и "О" — клетки со знаковыми зданиями».

На сумках и открытках Ольги можно увидеть омские каллиграфические вывески 80-х: «Радость» (вечернюю и дневную), «Маяк», «Юность», «Омич». А ещё — миниатюры омского трамвая, музыкального театра, Любочки, Степаныча, Летова, городового, гостиницы «Россия», Серафимовской часовни.

Был и тёплый проект «Кошки на омских окошках»: Ольга рисовала резные наличники из бывшей казачьей слободы и котиков подписчиков, сидящих на этих окошках. Сейчас эти наличники — уже герои новой серии открыток в русском, славянском стиле.

«Если здание «зовёт» меня, я беру кисть или карандаш. Например, дом Печокас — это чистая эстетика, хочется смягчить его модерн акварелью. А панельки — совсем другая история. Меня привлекает их атмосферность: обшарпанность, «шрамы» ремонтов — им идеально подходит масло или акрил.

Не думаю, что архитектура сопротивляется, чтобы стать принтом. Мне кажется, Омск настолько истосковался от отсутствия внимания к нему, что с радостью позирует. Только выбирай инструмент и краски».

«Настоящность» против мемов

Омск — это живой организм, — говорит художница. Может капризничать. Но художница знает, как настроить с ним контакт.

«Город откликается на мою просьбу показать что-то интересненькое, «радуется», когда удивляешься. Вообще, вокруг всегда очень много интересного: герань или котик в окошке, «Жигули» на фоне гаражей с граффити, здание «Саламандра», гостиница «Маяк». Просто надо научиться замечать красоту в простом и обыденном».

Однажды племянница заказала картину с тем самым бабушкиным домом на Энтузиастов — для неё это место силы. А ещё были заказы на дома по улице Малунцева и проспекту Мира. Говорит, очарование архитектуры 50-х годов нравится многим.

«Омск в целом катастрофически недооценён. Мы долго шутили над ним, делали героем злых мемов и сами не заметили, как перестали видеть его настоящую суть. А это город-труженик с характером. Он не крикливый, не гламурный, но в нём есть глубина: в старых кирпичных фасадах, в красоте набережных, в жизни спальных районов. Пора перестать смеяться над Омском и начать смеяться вместе с ним. Увидеть его не как объект для шуток, а как дом — со своими странностями, но и с огромной душой. Когда мы научимся ценить свой город, он ответит нам взаимностью».

Принты Ольги уже шагнули за пределы региона. Часть сумок нашла своих обладателей в Санкт-Петербурге.

«Я мечтаю, чтобы туристы с гордостью говорили: «Представляешь, я побывал в Омске — и он меня удивил!  Хранили, гордились и хвастались моим мерчем: «Смотри, какой необычный и интересный сувенир!» Рассказывать об Омске не через мемы, а через любовь и немножко грусть».

Идей у художницы много — гораздо больше, чем времени на воплощение. Сейчас ей интересно развивать тему русской идентичности в своих работах. Тем, кто только мечтает начать творить, но боится, Ольга советует:

«Не ждите идеального момента. Если хотите что-то выразить с помощью кисти и карандаша — сделайте это прямо сейчас. Главное — не материалы, а фантазия. Хвалите себя, учитесь новому и не сравнивайте с другими».

Текст: Ксения Михеева

Фото: личный архив Ольги Богомоловой