Дата публикации: 7.03.2025
В музее имени Врубеля в рамках проекта «Парад премьер» стартовала небольшая экспозиция (0+), посвящённая монументально-декоративному искусству Омска. Она рассказывает об истории создания панно «Юность» и «Материнство» на здании магазина «Радость», а также о витражах, украшавших фойе ЗАГСа на Иртышской набережной до 2013 года.
Часть экспозиции включает около 10 различных вариантов эскизов художника Николая Третьякова к знаменитым омским композициям. Напомним, жилой дом, расположенный на пересечении Масленникова и Карла Маркса, возвели в 1963 году, а в угловой его части спроектировали Дворец бракосочетания. Поэтому перед художниками Николаем Третьяковым, Николаем Брюхановым и Эдгаром Круминьшем поставили задачу – оформить фасады.
Автором эскизов панно «Юность» и «Материнство» стал Николай Третьяков, приехавший в Омск в 1960 году. На выставке представлены его подготовительные работы к реализованному проекту, а также более ранние их варианты. Известно, что первоначально предполагали даже применить мозаику.
– У нас представлена прикладная графика. Мы не случайно выбрали именно её: сейчас пришло время, когда музеи стали «выгребать» из мастерских то советское, что сохранилось. Это в основном ручная графика – эскизы, плакаты, всевозможные рисунки к монументально-декоративным вещам, которые есть в городской среде. Это важные для города символы, – рассказывает старший научный сотрудник, хранитель фонда советской и современной графики Светлана Изотенко.
По словам Светланы, любимые омичами панно на тему семьи выполнены в технике сграффито – кирпичный рисунок, выбитый на оштукатуренной стене. Произведения декорируют сдержанные формы здания, образы гармоничного существования человека в окружающем мире вносят лирическую ноту в городское пространство. Однако по словам спикера, возможно, было задумано ещё одно панно – средняя часть под названием «Двое». Тогда тема получает логичное развитие: «Юность», «Двое» и «Материнство». По воспоминаниям старожилов, среднее панно даже начинали делать, но после всё-таки сбили. Видимо, из-за достаточно узкого пространства отказались от этой идеи. Сегодня в экспозиции представлены более подходящие для средней части здания эскизы.
– Это сейчас они знакомы и понятны каждому, а в своё время изображения вызвали критику: язык новых панно был непонятен. В «Омской правде» писали, что рисунок слишком схематичен и не проработан, а фигуры утрированы. Но сейчас это бренд Омска! Об этом говорит недавняя история с отстаиванием этих панно жителями дома во время ремонта фасада. И вот уже более 60 лет они радуют нас, продолжают хорошо «читаться», несмотря на рекламы и баннеры. Это своеобразные маркеры времени, сохраняющие аутентичность города и любовь горожан к его истории, – комментирует Светлана Изотенко.
В музее журналистам также показали и другие эскизы к этим монументальным работам, которые не попали в экспозицию, они хранятся в фондах музея. Всего их насчитывается около 30. По словам хранителей, это стиль крупных линогравюр 1960-х годов, своего рода журнальная графика. Очищенные и обобщённые, эти изображения стали знаками своего времени – эпохи «оттепели». Люди верили в мечту о строительстве светлого будущего. И художники воплощали эти романтические идеи.
Сотрудники музея также разместили в экспозиции «Эскиз витража для интерьера Дворца бракосочетания» художника Николая Захарова 1990-х годов. Работа была выполнена автором уже для нового Дворца бракосочетания. Эскизы работ двух разных поколений художников показывают, как сильно поменялся язык.
Напомним, что в 1987 году Дворец бракосочетания с Ленинградской площади переехал на Иртышскую набережную. Интерьеры нового здания украсили выразительные витражи, которые разместились на втором этаже. Они декорировали зал ожидания, в котором находились комнаты жениха и невесты и собирались гости. Выполнил их молодой на тот момент художник Николай Захаров, получивший образование в Ленинграде, в художественном училище им. В.И. Мухиной. Было ему на тот момент всего 32 года.
– Мы видим, что язык очень сильно изменился – он стал другим, более усложнённым и метафоричным. Иногда понятным до конца только автору. Вообще 1990-е годы – это время постмодернизма – игра со смыслами, с традициями, автор строит свой миф. Хочу подчеркнуть, что витражи были выполнены в материале по всем классическим требованиям: с пайкой, с красивыми стёклами. Они украшали долгое время Дворец бракосочетания. И только в 2013 году, когда прошла серьезная реконструкция интерьеров, они были демонтированы – форму окон полностью изменили, – говорит Изотенко.
В музее отметили, что композицию витража отличает усложненность образов: в причудливой комбинации сочетаются, как в калейдоскопе, образы-символы. Тут есть женщина, мужчина, сказочные птицы, ключ, сова, черепаха, виноградная лоза, бабочка.... Все вместе они настраивают на размышления о вечных ценностях человеческой жизни, красоте и гармонии мира.
Если учесть, что через витраж проникал солнечный свет, то создавалось почти храмовое пространство здания. Это безусловно украшало интерьеры ЗАГСа. Музейщики выяснили, что в городском музее «Искусство Омска» сегодня хранится фрагмент этого витража, сделанный автором в реальную величину.
Автор: Мария Исаева
Фото: Александр Румянцев