(НЕ)детская сказка: Омский музыкальный театр представили премьеру «Алисы в стране чудес»

Уже сегодня, 20 декабря, в Омске состоялась премьера мюзикла для детей (и не только!) «Алиса в стране чудес». К постановке этой сказки Музыкальный театр шёл несколько месяцев. Уже сейчас мюзикл можно назвать одной из самых заметных театральных премьер сезона. На сцене Омского государственного музыкального театра зрителям представят авторскую версию известной сказки Льюиса Кэрролла.

Музыку к постановке написал Глеб Матвейчук, тексты песен – Карен Кавалерян. Первая версия спектакля появилась в Москве, затем материал переосмыслили в Санкт-Петербурге и Новосибирске. Омская версия создана специально для нашей сцены и, по словам постановочной команды, принципиально не повторяет предыдущие редакции. Постановкой занимались два режиссёра – Александра Каспарова и Георгий Диевский.

«Мы довольно заметно переработали либретто, посмотрели на эту историю под другим углом и попытались её актуализировать», – подчёркивает второй режиссёр постановки Георгий Диевский.

В центре сюжета – Алиса, но в омской версии это уже не просто сказочная девочка. Героиня – ученица 11 класса, находящаяся в состоянии внутреннего кризиса. Она спорит с родителями, не хочет принимать навязанные решения, ощущает одиночество и потерю связи с детскими мечтами. Страна чудес становится отражением её внутреннего мира, а путь по ней – попыткой понять, кем она хочет быть на самом деле.

Одной из особенностей проекта стал открытый кастинг, на который подали около 100 заявок со всей России. Во время прослушиваний исполнителям нередко предлагали роли, отличные от тех, на которые они изначально претендовали. Для некоторых артистов этот мюзикл стал возможностью сыграть сразу несколько персонажей, что потребовало особой актёрской гибкости. В итоге в спектакле задействованы три состава артистов.

В предпремьерном спектакле роль взрослой Алисы исполняет Маргарита Дергилева, маленькую Алису играет Валерия Кузьмова. Белого Кролика зрители увидят в исполнении Ильи Склярова, Безумного Шляпника – Ивана Мельникова. Образ Красной Королевы воплотила Александрия Богданова. В ролях родителей Алисы заняты Ольга Березовская и Алексей Григорьев, образ Мартовского Зайца создаёт Кирилл Кириллов.

«На самом деле, мне кажется, любая девочка хочет быть Алисой. Поэтому я безумно-безумно рада возможности исполнить эту роль. В начале немного сложно было включать трудного подростка, особенно когда ты взрослая 30-летняя женщина, но ничего. Я думаю, получилось, судить зрителям. У нас классный музыкальный руководитель из Москвы (Екатерина Гусар – прим. Ред.). Она очень много нам дала интересных фишечек, как вот это сделать. Это на самом деле дорогого стоит», – делится впечатлениями сразу после мюзикла исполнительница роли Алисы, солистка-вокалистка Омского государственного музыкального театра Маргарита Дергилёва

.

Артисты признаются, что работа над спектаклем стала серьёзным профессиональным испытанием. Белый Кролик в исполнении Ильи Склярова прошёл путь от внешней эксцентрики к более сложному и многослойному характеру. По словам исполнителя, важным стало найти баланс между гротеском и психологической точностью.

«С „Опасных связей“ не было такого тремора и такого волнения, когда мы делаем большое, общее, классное дело. Все, что я могу сказать, это круто. Для этой роли я похудел на 15 килограммов. Когда я вышел на кастинг с Сашей Каспаровой, она сказала мне: „Отлично, а где кролик? Где комедия?“ И поэтому мне приделали толщинку. Самым интересным было искать моменты пародии, которые содержатся в монологе, потому что мы придумывали это. Наверное, еще самым интересным опытом у нас было занятие с Катей Гусар. Давно не было таких уроков, когда мы закрываемся в классе с педагогом и выстраиваем каждую ноту, каждое слово, каждую букву», – рассказывает солист Омского государственного музыкального театра Илья Скляров, исполнивший роль Белого Кролика.

Сценография и световое решение работают на идею постоянного движения. Пространство сцены меняется вместе с состоянием героини, не давая ощущения устойчивости и покоя. Костюмы, созданные Еленой Симоновой, балансируют между сказочной условностью и нашей реальностью.

Первые впечатления от спектакля позволяют говорить о вдумчивой и честной работе. Омская «Алиса» не стремится быть исключительно праздничным зрелищем. В ней есть напряжение, ирония и ощущение внутреннего разговора со зрителем.

Премьера 20 декабря открывает череду новогодних показов, однако очевидно, что этот мюзикл выходит за рамки сезонного формата. Омский музыкальный театр предлагает зрителю спектакль, рассчитанный на долгую жизнь в репертуаре. История Алисы здесь звучит современно и точно, напоминая о том, как важно не потерять связь с собой, даже когда детство остаётся позади.

Текст: Алексей Могильников

Фото: Александр Барановский