«Броненосец “Потемкин”» – как один фильм изменил историю кино   

Всем привет! Ты прекрасно знаешь, что кино — самое молодое из искусств. И 21 декабря оно отметило один из своих самых весомых юбилеев. Фильму «Броненосец „Потёмкин“» режиссёра Сергея Эйзенштейна исполнилось 100 лет — именно тогда состоялся первый закрытый показ картины. И это действительно важная дата – лента изменила ход мирового кинематографа, навсегда вписав имя советского режиссёра во все учебники по киноискусству мира. А мы — рубрика «ПРОкино» на медиа «Трамплин» и её ведущая Суровая Евгения — расскажем тебе, как снимался один из главных фильмов всех времён и народов. Поехали!

Фильм рассказывает о событиях, произошедших в 1905 году и давших старт Первой русской революции. На броненосце «Князь Потёмкин-Таврический» происходит бунт: матросы отказываются есть борщ, сваренный из испорченного мяса. Офицеры Черноморского флота хотят вынести бунтовщикам расстрельный приговор, однако матросы объединяются против руководства. Бунт затрагивает и жителей Одессы, которые решают поддержать матросов.

Эйзенштейн планировал снять большой фильм, посвящённый событиям 1905 года, а бунт на «Потёмкине» должен был стать лишь небольшим эпизодом этой картины. Но сроки поджимали, а возможностей снимать масштабное полотно по времени и ресурсам не было – что, как ни странно, пошло фильму только на пользу. Лента получилась предельно сосредоточенной и цельной, а её главным отличием от других фильмов того времени стала детальная проработка одной конкретной истории.

Фильм снимался в Ленинграде, Одессе и Севастополе. Изначально Сергей Эйзенштейн хотел работать на настоящем броненосце «Князь Потёмкин-Таврический», но к тому моменту судно значительно обветшало. Поэтому в качестве съёмочных локаций были выбраны броненосец «Двенадцать апостолов» и крейсер «Коминтерн».

Первое судно оказалось особенно сложным для съёмок: оно использовалось как склад для мин, поэтому съёмочной группе приходилось вести себя максимально осторожно. По воспоминаниям Эйзенштейна, это добавляло актёрам в кадре нужного напряжения.

По легенде, знаменитую сцену на Потёмкинской лестнице в Одессе Эйзенштейн придумал во время перерыва между съёмками, сидя на ступенях и поедая вишню. Косточки скатывались вниз – так якобы и родился легендарный эпизод. Однако многие киноисторики склоняются к тому, что это вымысел, который сам режиссёр охотно распространял, рассказывая о процессе съёмок студентам.

Кстати, почему я называю этот эпизод легендарным? Потому что до этого в кино не существовало сцены, способной вызвать у зрителя такой эффект ужаса и смятения. Если ты смотрел фильм, то наверняка помнишь фрагмент с коляской, катящейся вниз по лестнице. Так вот, это один из самых цитируемых эпизодов в истории кино. Если ты видишь в голливудском фильме коляску, скатывающуюся по ступеням, – знай: это прямая отсылка к «Броненосцу „Потёмкин“».

К слову, сама лестница получила название Потёмкинской именно благодаря фильму. Эйзенштейн не стал привлекать для съёмок профессиональных актёров – вся массовка состояла из местных жителей. Поэтому в народе лестницу так и начали называть, а в 1950-х годах это название закрепилось официально.

Фильм о революции сам стал революционным, ведь именно здесь зрители впервые увидели цвет в кино. Поднимающийся в финале красный флаг — гениальная находка Эйзенштейна. На съёмочной площадке использовали белый флаг, который затем вручную, кисточками и красками, раскрашивали покадрово. Эффект для публики был ошеломляющим.

С музыкальным сопровождением у фильма связана отдельная история. Изначально картину выпускали под симфонии Бетховена. В Германии музыку к фильму написал Эдмунд Майзель — его вариации на русские народные темы пришлись Эйзенштейну по душе. В 1950-х годах для повторного проката музыку создавал Николай Крюков. А самое известное музыкальное сопровождение написал Дмитрий Шостакович в 1965 году — именно оно и дошло до современного зрителя.

Так чем же фильм прославился на весь мир? Монтажом. Эйзенштейн стал первым режиссёром, поставившим монтаж во главу создания фильма. Именно чередование планов и сцен формирует у зрителя нужную эмоциональную реакцию. Чтобы лучше это понять, стоит познакомиться с эффектом Кулешова, который Эйзенштейн развил в теорию монтажа аттракционов.

Именно поэтому «Броненосец „Потёмкин“» обязательно стоит посмотреть каждому, кто хочет разбираться в искусстве кино. Наш соотечественник заложил фундамент современного кинематографа, и во многом всё кино, которое мы смотрим сегодня, — это результат его новаторских идей.

Это была рубрика «ПРОкино» на медиа «Трамплин». Увидимся в следующую пятницу!

Автор: Евгения Суровая

Видео: Андрей Легедза