«8 с половиной» — фильм, который сделал из творческого кризиса шедевр

Всем привет! Тебя когда-нибудь посещали муки творчества, когда сидишь за какой-либо работой и понимаешь, что вдохновения абсолютно нет? Звучит не слишком захватывающе, правда? Но именно из такой, на первый взгляд, простой идеи родилась картина, которую сегодня называют одной из величайших в истории мирового кинематографа. «8 с половиной» Федерико Феллини — фильм, который вдохновил десятки режиссёров, изменил представление о том, каким вообще может быть кино, и превратил творческий кризис в настоящее искусство. Сегодня в рубрике «ПРОкино» на медиа «Трамплин» я, её ведущая, Суровая Евгения, расскажу тебе, почему спустя более шестидесяти лет мир продолжает восхищаться этим фильмом. Поехали!

Картина вышла на экраны в 1963 году. К тому моменту Федерико Феллини уже считался одним из главных режиссёров Европы. Его фильмы получали престижные награды, а критики внимательно следили за каждым новым проектом. Но именно тогда режиссёр столкнулся с неожиданной проблемой: он не знал, что снимать дальше.

Именно этот кризис и лёг в основу фильма. Главный герой картины — знаменитый режиссёр Гвидо Ансельми, который готовится к съёмкам нового фильма. Проблема лишь в том, что он совершенно не понимает, каким этот фильм должен быть. Продюсеры ждут результата, актёры готовы работать, декорации строятся, а у самого режиссёра нет ответов ни на один вопрос.

О чём вообще этот фильм? А вот тут начинается самое интересное. Формально — о режиссёре в творческом тупике. Но на самом деле «8 с половиной» — это путешествие по человеческому сознанию. Реальность здесь постоянно переплетается со снами, воспоминаниями, фантазиями и страхами героя. Зритель оказывается внутри его мыслей и начинает видеть мир его глазами.

Феллини осознанно стремился показать на экране «поток сознания». В своей знаменитой «Сладкой жизни» он лишь попробовал этот приём, а в «8 с половиной» сделал из него основу целого фильма. Кстати, Феллини был одним из первых итальянских режиссёров, который стал уходить от неореализма к изучению внутреннего психологического мира персонажей.

Во многом главный герой Гвидо стал отражением самого Феллини. Режиссёр признавался, что во время подготовки к картине испытывал похожие чувства. Он действительно не мог придумать новый фильм и однажды решил: а что, если снять кино именно об этом? Это была настоящая авантюра, ведь режиссёр приступал к съёмкам, имея лишь эту идею и не располагая полноценным сценарием.

Кстати, название фильма тоже появилось весьма необычным образом. Феллини постоянно мучили вопросом, что же означает это загадочное число. Журналисты строили самые невероятные теории, но разгадка была довольно простой. До «8 с половиной» Феллини снял шесть полнометражных картин, два короткометражных фильма и ещё одну ленту совместно с другим режиссёром. В итоге он шутливо подсчитал свои работы и решил, что новый проект станет его «восьмым с половиной» фильмом. Временное название настолько понравилось всем, что его решили оставить.

Что касается главного героя, Феллини хотел, чтобы его экранное отражение сыграл актёр, с которым он ещё не работал. Он даже рассматривал кандидатуры Чарли Чаплина и Лоуренса Оливье, поскольку ему было важно, чтобы в фильме драма сочеталась с элементами комедии. На съёмках «8 с половиной» у Феллини всегда была с собой записка: «Опомнись, это комедия».

Однако сколько бы вариантов он ни искал, в итоге режиссёр пришёл к выводу, что лучше Марчелло Мастроянни эту роль не сыграет никто. Актёр даже сделал причёску точь-в-точь как у самого Федерико, а также подобрал шляпу и очки, напоминавшие режиссёрские.

Всё окружение вокруг главного героя — это люди из жизни самого Феллини. Он хотел, чтобы персонажи вокруг Гвидо выглядели как настоящий парад масок, которые бесконечно сменяют друг друга. После выхода фильма многие пытались понять, в ком именно их изобразил старый друг Федерико. Но режиссёр упорно молчал.

Процесс съёмок был мучительным. Феллини постоянно искал вдохновение, переснимал сцены, пытался добиться идеального кадра и много импровизировал. Любопытно, что большим режиссёрским счастьем он считал забастовку работников лаборатории, проявлявших плёнку. Почему? Потому что в этот период он мог просто снимать, не ориентируясь на промежуточный результат. Ему не приходилось разочаровываться прямо во время работы, если что-то получалось не так, как он задумывал. 

Известный финал фильма, где все герои идут парадом вслед за режиссёром, появился совершенно случайно. По первоначальной задумке в конце картины Гвидо должен был просто ехать в поезде вместе со своей женой. Однако киностудия срочно потребовала от Феллини снять промоматериал для продвижения фильма. Так и родилась знаменитая финальная сцена.

Картина получила два «Оскара»: за лучший иностранный фильм и за лучшую работу художника по костюмам. Однако самая интересная борьба развернулась в СССР. Известно, что Феллини был одним из самых любимых иностранных режиссёров у советского зрителя, а его картина «8 с половиной» участвовала в III Московском международном кинофестивале.

На фестивальном показе Никита Хрущёв заснул, зато члены жюри были в восторге. Режиссёр Григорий Чухрай, возглавлявший жюри, заявил, что награду за лучший фильм необходимо отдать Феллини. Однако партийное руководство настаивало, порой почти в ультимативной форме, что победить должна исключительно советская картина. Тем не менее Чухрай пошёл наперекор этому давлению и вручил награду итальянскому режиссёру с формулировкой: «За выдающуюся творческую режиссёрскую работу, в которой отражена внутренняя борьба художника в поисках правды». Позже Феллини говорил, что именно эта награда была для него одной из самых ценных.

Влияние картины оказалось огромным. Мартин Скорсезе, Вуди Аллен, Фрэнсис Форд Коппола, Терри Гиллиам и многие другие режиссёры не раз говорили о том, какое впечатление на них произвела работа Феллини. Более того, сегодня сложно найти автора, который никогда не обращался бы к темам памяти, фантазии и творческого поиска так или иначе вслед за итальянским мастером.

Кстати, помните знаменитый танец из «Криминального чтива»? Многие киноведы и зрители усматривают в нём влияние эстетики Феллини, хотя прямую отсылку к «8 с половиной» обычно считают предметом интерпретации, а не установленным фактом.

Этот фильм обязательно стоит посмотреть каждому, кто хочет понять, почему кино называют искусством. Феллини доказал, что фильм может рассказывать не только историю героя, но и историю его мыслей, страхов, воспоминаний и мечтаний. Именно поэтому спустя десятилетия эта картина продолжает вдохновлять зрителей и творцов по всему миру. 

Это была рубрика «ПРОкино» на медиа «Трамплин». Увидимся в следующую пятницу!

За предоставленную для съёмок рубрики локацию благодарим кинотеатр «Слава».

Текст: Евгения Суровая

Видео: Андрей Легедза