Дата публикации: 3.06.2025
На глазах омичей разворачивается уникальный проект, возрождающий певческую культуру в новых реалиях – «Хоровые игры Сибири». Именно этот фестиваль стал точкой хорового возрождения для региона, заставив говорить о себе в других городах страны. Международный фестиваль-конкурс «Хоровые игры Сибири», организованный АНО «Центр развития творческих инициатив “Культурная столица”» (входит в ГК «Трамплин») проводится в Омске с 2022 года, и за звание абсолютного победителя в этом году будут бороться более 1000 участников разного возраста – это 47 творческих коллективов разных жанров и направлений из 10 регионов России: Московской, Томской, Новосибирской, Свердловской, Кемеровской, Иркутской областей, Красноярского и Алтайского края, Ханты-Мансийского автономного округа, Омска и Омской области.
Омский фестиваль – это четыре дня фестивальных концертов, прослушиваний, выступлений на торжественном открытии и закрытии фестиваля, а также семинаров и мастер-классов – «Хоровые игры» берут на себя роль центра обучения и повышения квалификации юных исполнителей. В составе жюри – опытные музыкальные эксперты из разных городов: дирижёры, профессора консерваторий, руководители хоров и музыкальных коллективов, хормейстеры. Хоровое искусство – пожалуй, самый универсальный и доступный способ реализовать свой потенциал. Петь здесь может любой желающий, в том числе и без профессионального образования, и фестиваль активно это пропагандирует. Ограничений по репертуару и возрасту участников нет – приехать на омскую сцену могут и детские, и взрослые, и любительские, и профессиональные, и академические, и эстрадные коллективы.
«Проект мощный, масштабный, проект, на который в Омск можно приезжать. Лично для меня стало открытием, что в Омской области 100 хоров, оказывается, есть замечательный хор в Полтавке, в разных вузах есть хоровые коллективы. В рамках молодежных столиц наш хор «Бель Канто» выступил в Перми, его очень тепло приняли, и в ответ к нам приедет пермский хор «Млада», он выступит перед омичами в Органном зале. В следующем году Омск культурная столица России, а «Хоровые игры» будут отмечать свой первый юбилей и только подтвердят наш столичный статус. С помощью этого проекта мы привлекаем внимание к исполнительскому искусству, ведь он может быть разным, не только патриотического направления. Хор – это мощный инструмент, чтобы объединиться в одном звучании. Омск формирует хоровое сообщество, выводит хоровое искусство на новый уровень», – рассказала о роли проекта Светлана Бакулина, заместитель министра культуры Омской области.
Татьяна Капустина, главный организатор фестиваля и руководитель омского камерного хора молодёжи «Бель Канто» рассказала об активно поднимающемся хоровом движении в России и проблемах, с которыми сталкиваются большие коллективы:
«В Омске давно начало развиваться хоровое движение, коллективы здесь всегда были, но либо ушли в другие города, либо модифицировались – ушла хоровая составляющая. Действительно, сейчас в Омске больше 100 хоров, которые могут дать полноценную хоровую программу. И в связи с этим есть важная потребность – создать в городе большой Дом музыки, где бы могли заниматься хоровые коллективы разных жанров и направлений».
Как рассказала Татьяна, экспертное жюри в этом году особенно авторитетное. В состав жюри конкурса приглашены профессионалы своего дела из разных городов России, среди которых:
- дирижёр, ректор Саратовской государственной консерватории имени Л.В Собинова, профессор кафедры дирижирования – Занорин Александр (г. Саратов),
- художественный руководитель и главный дирижёр «Большого детского хора имени В.С. Попова», главный дирижёр «Музыкального театра Ирины Комаровской» – Журавлев Георгий (г. Москва),
- доцент кафедры хорового дирижирования Сибирского государственного института искусств имени Дмитрия Хворостовского, заслуженный деятель искусств РФ, почетный гражданин города Пермь, организатор и руководитель академического хора «Млада» – Выгузова Ольга (г. Пермь),
- исполнительный директор Красноярского филиала Всероссийского хорового общества, художественный руководитель филармонического хора мальчиков и юношей «Каприччио» – Андронова Ольга (г. Красноярск),
- преподаватель кафедры «Хоровое дирижирование» Белорусской академии музыки, художественным руководителем и главным дирижер заслуженного коллектива республики Беларусь Государственной Академической хоровой капеллы республики Беларусь имени Г. Ширмы – Янум Ольга (г. Минск, Беларусь),
- доцент кафедры музыкального искусства ОмГУ им. Ф.М. Достоевского, главный хормейстер Государственного академического Омского русского народного хора – Поддубная Галина (г. Омск),
- профессор, руководитель Заслуженного коллектива народного творчества фольклорного ансамбля "Звонница" ГЦНТ Омской области, заслуженный работник культуры России, заслуженный деятель культуры Омской области, лауреат Премии Правительства РФ «Душа России» – Аркин Ефим (г. Омск).
Галина Поддубная, один из членов жюри, рассказала несколько интересных фактов из истории хорового движения в Омске:
«Хоровые игры Сибири» – проект, который создавался сразу на высокой планке, чтобы Омск стал точкой притяжения других регионов. Хоровое пение – это особая философия, сама природа нашего вокального искусства многоголосная. В 1873 году хор Агренёва-Славянского проехал по Сибири, выступая в каждом городе, в том числе и Городском саду Омска – это был один из первых прообразов таких фестивалей. Такие проекты, как Хоровые игры, объединяют не только участников, но и слушателей».
Мероприятия фестиваля пройдут на площадках концертного и органного залов Омской Филармонии, Музея имени Врубеля, Центра творческого развития и гуманитарного образования (Областной дом учителя).
Торжественное открытие состоится 5 июня в 18:00 в Концертном зале Омской филармонии (вход по пригласительным билетам), а заключительный гала-концерт, награждение и торжественное закрытие фестиваля-конкурса состоится 8 июня в 15.00 на сцене Концертного зала Омской филармонии.
Есть среди хоровых коллективов и опытные участники-старожилы, которые приезжают на каждый фестиваль, есть и новички. И как же без звёзд? В этот раз в Омск с дружественным концертом приедет пермский хор «Млада», финалист федерального телепроекта «А ну-ка все вместе! Хором!». Звание абсолютного победителя «Хоровых игр Сибири» получит только один коллектив – в придачу к почетному званию организатор фестиваля АНО «Центр культурных инициатив Сибири “Культурная столица” учредил приз в 100 тысяч рублей. Будут и другие призы и подарки, но Татьяна Капустина, организатор фестиваля, всех секретов не раскрывает.
От традиций…
Хоровое пение – мощный тренд нынешней музыкальной культуры, который восходит к самым основам русского общества. Песня, спетая хором, сопровождала человека на протяжении всей жизни: полевые работы, рукоделие, рождение, свадьбы и похороны, праздники и трагедии – всё это происходило под мелодичные напевы. Традиция хорового пения тесно связана с церковными ритуалами, и из церкви же вышли первые хоровые коллективы. Первый профессиональный хор появился в России в 1476 году. Это был хор государевых певчих дьяков, который собрал Иван Грозный. Коллективу уже больше 500 лет, и он существует до сих пор под именем Петербургской певческой капеллы. Затем появился хор патриарших певчих – предшественник Московского синодального хора, он принимал участие и в церковных службах, и в увеселениях царя. При Петре I из хора государевых певчих дьяков организуется Придворный хор (позже – Придворная певческая капелла), который пел и на церковных службах, и на балах, и в оперных постановках.
«Хор – это прообраз идеального общества, основанного на едином устремлении и слаженном дыхании, общества, в котором важно услышать другого, прислушаться друг к другу, общества, в котором индивидуальность не подавляется, но раскрывается в полной мере».
Г.А. Струве, композитор, хормейстер, просветитель
Хоровое пение в начале своей истории было не увеселением, а ритуалом – как говорят современные психологи, исполнение хором способствует появлению чувства сопричастности общему делу, развитию социальной ответственности и эмоционального интеллекта. У тех, кто поёт в хоре, выше развиты когнитивные функции: память, воображение, концентрация внимания.
«Хор – это удивительное явление, наша национальная идея – это хор. Это собрание единомышленников, соборность, слияние душ, совместная трансляция высоких идей. И настоящий шедевр появляется только тогда, когда все участники страстно желают, чтобы всё получилось, когда они великолепно владеют материалом и техникой. Мы по праву должны гордиться своей культурой, в том числе и хоровой, внутри которой хранится код нашей нации», – Елена Рудзей, руководитель и дирижёр Новосибирской государственной консерватории.
…к новым трендам
В прежние века из бытового искусства хоровое пение стало элитарным – коллективы тяготели к классике или этностилю, а локациями для выступления становились крупные сцены дворцов, а поводами – концерты, приуроченные к официальным праздникам. Все изменилось в последние годы, когда в телевизионную практику вошли многочисленные вокальные конкурсы – вначале аудиторию привлекло шоу «Голос», ориентированное на сольное пение, затем появились конкурсы с огромной аудиторией, где участниками стали большие певческие коллективы. Сначала – «Битва хоров» – калька с международного проекта, а затем шоу «Ну-ка, все вместе! Хором!», где выступают только хоровые коллективы. Популярности последнему шоу добавили региональное разделение коллективов – фактически каждый хор представляет отдельный субъект страны – и звёздные ведущие: Николай Басков, Сергей Лазарев, а также судьи из числа известных российских артистов. Ещё один проект, пропагандирующий народное творчество, в том числе и хоровое пение – «Страна талантов». В числе прочих участников здесь выступают и хоры, в частности, победителем сезона-2023 стал Омский русский народный хор с номером «КОвали ковАли».
Подобные популярные шоу, идущие в прайм-тайм, с известными ведущими и крупными денежными призами для участников, переводят хоровое искусство в разряд более доступных развлечений, не снижая качества музыки. Хор больше не воспринимается как неподвижные фигуры на сцене, поющие сложную музыку. Форматы хорового пения становятся более приближенными к привычным для широкого населения: теперь в хоровом исполнении можно услышать и поп-композицию, и рок, добавить новомодный бит или смелую аранжировку. Хоры все чаще выступают на открытых площадках в рамках городских праздников, заставляя подпевать себе тысячи зрителей. Фестивали хорового искусства появляются в разных регионах страны, каждый раз собирая огромную аудиторию – все чаще слушателям нужны смысл и искренность, которых в хоровых песнях более чем достаточно.
Основа для хорового сообщества
С 2014 года Всероссийское хоровое общество проводит Всероссийский хоровой фестиваль. Это одно из самых масштабных музыкальных событий в России, за более чем 10 лет его существования участие в котором приняли 700 тысяч вокалистов, более 12 тысяч хоровых коллективов. В этом году участниками станут академические хоры из более чем 70 субъектов страны, в программе конкурсные прослушивания, гала-концерты и мастер-классы известных музыкантов. Конкурс масштабный, поэтому проводится в три этапа: в регионах, на уровне федеральных округов и в столице. Поддержку проекту оказывает Министерство культуры РФ, которое рассматривает фестивали хорового искусства как инструмент укрепления традиционных духовно-нравственных и культурных ценностей. В Сочи в 2016 году прошли Всемирные хоровые игры, аналог спортивной Олимпиады, на которой победу одержала в общем зачёте Россия.
Ренессанс хорового движения начался и в Сибири, причём первые сдвиги в сторону популяризации хорового движения появились в Омске еще в нулевых. С 2005 года на стадионе «Динамо» в Омске проходил масштабный праздник, приуроченный ко Дню России, – «Певческое поле». На сцене выступали десятки национальных коллективов с традиционными и современными песнями в хоровой обработке, а зрители многотысячным партером располагались на поле. Дальше хоровое движение только набирало обороты.
«Сейчас в городе, да и в стране в целом, фиксируется мощнейший взлёт хорового искусства, причём любительских коллективов, которые легко могут посоперничать с профессиональным уровнем. Подъём любительского хорового пения в Омске начался в 2008-09 году. Да, были хоры, которые пели профессионально: коллективы политеха, хор училища Шебалина, хор ОмГУ. Тогда никто не думал, что когда-то будут петь Баха, вернутся к классической музыке. Ну сколько можно это петь? Давайте мы лучше будем слушать «Ласковый май». Дешёвая и легкодоступная для восприятия музыка затмевала профессиональную. Считалось, что если вышел хор на сцену, то это элитарная история, в которую человек не посвящённый просто не вникнет.
Хорового любительства в Омске не было. И вот начиная с 2010 все начали вывозить коллективы за рубеж: Прибалтика, Польша, Испания, Италия, Венгрия, Болгария... Хор стал модным явлением, молодёжным. Вначале у нас появились коллективы, которые создавали на сцене даже не хор, а многоголосье, и пели известные шлягеры – тот же Хор Турецкого. Сначала мы обратились к ретро, а потом тенденция и вовсе повернулась к хоровой музыке, сначала у людей, которым сейчас 35-50, затем подтянулась молодежь. Оказалось, что это не забытый старый жанр, это весело и эстрадно. Молодежь начала втягиваться, обучаться, делиться с друзьями, вовлекаться в среду», – говорит Татьяна Капустина, руководитель камерного хора молодежи Бель Канто, главный организатор международного конкурса-фестиваля «Хоровые игры Сибири».
Поёт вся Сибирь
В стране появилось огромное хоровое сообщество: омичи так же охотно ездят в другие регионы на хоровые события, как и принимают именитые коллективы у себя дома. А вариантов, куда поехать, чтобы показать уровень своего мастерства, немало – только в Сибири практически каждый регион проводит собственный фестиваль.
В Красноярске уже несколько лет действует проект «Певческий берег» – у стен Успенского мужского монастыря, прямо на берегу Енисея, на большой открытой сцене дают концерт несколько хоров из разных регионов страны. Люди стоят в очереди за билетами задолго до открытия касс, и везёт их приобрести далеко не всем. «Певческий берег» – только начало фестиваля мужских хоров в Красноярске, который проводится в географическом центре России с 2022 года и длится 10 дней, привлекая участников со всей страны.
Новосибирск уже несколько лет отмечает свой день рождения акцией «Город поёт» – в прошлом году участниками стали больше 300 участников. С людьми разных профессий – не обязательно вокалистами – ведут работу больше трёх месяцев профессиональные музыканты. Итог – исполнение со сцены песен 60-80-х, известных всем, превращается в массовый флешмоб, когда огромная площадь с тысячами зрителей присоединяется к пению.
Алтайский край уже в третий раз подвёл итоги конкурса-фестиваля академических хоровых коллективов «Весенние голоса» – в этом году участниками стали 27 ансамблей и вокальных коллективов. В Кемеровской области проводится сразу несколько хоровых фестивалей, ориентированных на разные возрастные группы участников и жанры исполняемой ими музыки. К примеру, Хоровой фестиваль имени Молокова собирает хоры из музыкальных образовательных учреждений, поющих в академической манере, а Кузбасский великопостный фестиваль – коллективы, исполняющие духовную музыку. Екатеринбург отметился Уральским большим международным фестивалем хорового искусства «Пасха Велия», в этом году он проводился впервые. Раз в два года здесь проводится в режиме биеннале Всероссийский конкурс хоровой музыки «Екатеринбургская весна». Оригинальная задумка фестиваля – соединить пасхальные песнопения и современную хоровую музыку, подчеркнув неразрывную связь прошлого и будущего, а также гибкость хорового исполнения, которое адаптируется под современные требования.
Проводя фестиваль «Хоровые игры Сибири», омичи взяли на себя миссию объединить хоровое движение Сибири. Как отмечают организаторы, «Хоровое пение – это большая семья. И как и в семье, это и воспитание, это и помощь друг другу, это и слышание друг друга, и единство, и мощь. Это вшито в наш менталитет. Делать вместе это значит сделать, если хочешь сделать, лучше сделать хором. Это великая сила, мощная энергия обмена. Когда ожесточается сердце, стоит людям сесть вместе и запеть – верный путь к милосердию».
Автор: Ирина Баландина
Фото: Александр Петров и Никита Кудрявцев
Читайте также
