Дата публикации: 1.03.2025
В Центре «Эрмитаж-Сибирь» показали уникальные графические рисунки известного омского художника-футуриста Николая Мамонтова. Больше 40 лет они пылились среди мусора в сарае одного из домов в Саратове, где доживал свои годы живописец, и считались утерянными. Но к счастью, работы обнаружил художник-реставратор Владимир Солянов, который сразу же оценил их художественную ценность. Позже рисунки удалось приобрести саратовскому коллекционеру Андрею Морозову. И вот теперь несколько десятков графических листов из его коллекции вместе с пятью живописными полотнами из фондов Музея имени М. А. Врубеля можно увидеть на выставке «Николай Мамонтов. Итальянская страница творчества» (18+). Все картины относятся ко времени, когда автор проживал в Италии — с конца 1925-го до 1932 год. Среди сюжетов — наброски и эскизы композиций, зарисовки обнажённой натуры, графика и портреты.
Николай Мамонтов – знаковое имя для Омска. В 1920-е годы вместе с Виктором Уфимцевым он организовал здесь авангардно-литературное объединение «Червонная тройка», которое прогремело на всю страну. Футуристы отвергали классическое наследие и традиции, обращая взоры к грядущему. Форма для них была важнее содержания. Эпатаж и провокация были их фирменным стилем. Сам Мамонтов тоже редко обращался к реальной действительности, он больше любил мифологию, фольклор и символизм. Также ему был близок театральный круг и артистическая среда. Так что неудивительно, что Мамонтов очень быстро привлёк внимание к своей личности в провинциальном Омске. Местные видели в нём фантазёра, оторванного от реальности.
Его творчество действительно не касалось насущных проблем, поскольку он питал слабость к образам Серебряного века и темам, вдохновлённым романтической литературой. В итоге в 26 лет Мамонтов сначала перебрался в Туркестан, где женился, а потом вместе с родственниками жены переехал в Италии, где посещал студию Зигмунда Липиньского. Признанный мастер неоклассицистических композиций, немецкий живописец, ориентировавший своих учеников на античное наследие и Ренессанс, писал:
«Господин Никола Мамонтов посещал мою академию с октября 1926 года до середины мая 1930 года. С прилежанием и усердием, наряду с огромными способностями, он достиг отличных результатов в своих произведениях. Профессор Липиньский. Рим. Май. 1930».
В 1932 году Николай Мамонтов заскучал по родной стороне и вернулся в СССР. Спустя четыре года его арестовали, обвинив во враждебном отношении к советской власти, и отправили в Ухтинский исправительно-трудовой лагерь на пять лет.
«Он был арестован за вольные разговоры в компаниях о том, как легко ему работалось в Италии. О том, как там свободно и не надо "по красному" писать физиономии партийных руководителей. Его могли даже расстрелять, ведь время было страшное. Ему повезло, потому что он был художником, ему не пришлось заниматься тяжёлым физическим трудом и в итоге погибнуть. В лагере была художественная студия, в которой делались портреты-копии партийных руководителей, там и работал Николай Мамонтов», – рассказала хранитель фонда русской живописи, главный научный сотрудник музея имени Врубеля Ирина Девятьярова.
Годы в лагере серьёзно изменили художника, который никогда принципиально не рисовал на заказ. У него начались серьёзные проблемы с сердцем. После освобождения Николай Мамонтов сначала жил в Подмосковье, а потом уехал в Саратов, где устроился преподавателем черчения. Умер он в возрасте 66 лет.
На открытии выставки Ирина Девятьярова также рассказала об истории обретения графического наследия Николая Мамонтова.
«Однажды Андрей Морозов прислал мне письмо, к которому были приложены фотографии 80 графических работ. Их авторство не вызывало никаких сомнений – Николай Мамонтов. Признаюсь, это было настоящее потрясение! Некоторое время спустя мы отправились в Саратов, чтобы перевезти это сокровище в Омск. Графические работы датируются преимущественно 1930-1932 годами. На бумаге, при определённом освещении, можно различить надписи производителя и подписи: «Мамонтов, Академия, Рим, 1930, 1931». В нашем распоряжении 60 листов, но рисунков – 88, поскольку некоторые работы выполнены с обеих сторон».
Своей историей приобретения графических рисунков поделился и владелец коллекции Андрей Морозов.
«Я увидел, что через сайт объявлений продаётся несколько живописных работ Мамонтова. Встретился с девушкой-продавцом, которая недавно приобрела квартиру в том самом доме, где жил художник. Купил у неё эти работы, и когда уже ехал обратно, вдруг звонок: “А графика вам нужна?” Оказалось, только что она обнаружила эту папку в сарае. Я вернулся. Взглянув на рисунки, я сразу понял, что передо мной работы Мамонтова. Сначала хотел отобрать самые интересные и лучше всего сохранившиеся листы. Но в итоге забрал все. К сожалению, прежние владельцы не увидели в графике никакой ценности. Повреждения по краям рисунков – это не следствие времени, насекомых или грызунов. При детальном рассмотрении я понял, что листы хранились в папках и были просто небрежно извлечены, попросту вырваны из подшивки. Но сохранность, тем не менее, поразительна: ни влажность, ни перепады температур не нанесли работам того ущерба, который они могли бы понести за столь долгий срок и в таких ужасных условиях хранения».– рассказал коллекционер.
В экспозиции представлено около сорока графических работ. Это рисунки графитным и угольным карандашом, сангиной, соусом. Для тех листов, где работы размещаются на обеих сторонах, координатор проекта заведующая отделом экспозиционной и выставочной деятельности музея Татьяна Медведовская придумала стенды со сквозным вырезом.
«Изначально я планировал выставку графических работ в Саратовском государственном художественном музее им. А. Н. Радищева, но не сложилось. Благодаря сотрудникам Музея имени Врубеля коллекция предстала здесь, и теперь омичи смогут ее увидеть», – завершил свое выступление Андрей Морозов.
Выставка будет открыта в Центре «Эрмитаж-Сибирь» до 11 июня.
Автор: Ирина Леонова
Фото: Анна Шестаковая