«Мне всегда хотелось поездить по разным странам и по мотивам того, что увидела, писать, писать, писать…»

Юбилейная выставка Анастасии Кичигиной открылась в музее «Искусство Омска». В экспозиция под загадочным названием «Отдых в разгар карнавала» представлено около сотни работ известного омского художника. Традиционно выставка Анастасии Кичигиной разбита на несколько тематических блоков – «Город», «Кошки», «Пьеро», «Пандемия» и «Русские сезоны».

Как рассказала Анастасия, название выставки дала одна из ее работ. Передохнуть от жизненной суеты, которую смело можно назвать карнавалом, — вот главный посыл выставки. Почему Пьеро, известный образ старинного французского театра, стал символом выставки? 

— Это хороший стартовый персонаж для любой темы, — поделилась идеей Анастасия Кичигина. - Пьеро, появившись в интерьере, пейзаже или сюжете, дает особую нотку философского смысла. Сам по себе – это собирательный образ. Каждый из нас хоть раз в жизни побывал на его месте. Мой Пьеро – это неунывающий романтик, это мечта о Венецианском карнавале. Венеция, пожалуй, единственный город, где карнавал заполоняет все улицы. Вначале были батики на эту тему. А потом один продвинутый знаток живописи спросил, почему я не рисую Пьеро маслом? И предложил нарисовать… цирк! Цирк не получился, но Пьеро с тех пор перешел в формат живописи. Пьеро – это настроение и наиболее перспективный персонаж для реализации творческих идей.

Поначалу Пьеро Анастасии Кичигиной был традиционным – в расписной маске, с цветными воротничками, играющий на скрипке или флейте. Постепенно персонаж растворился в жизненных перипетиях и стал будничным, - тем самым, который появляется на улицах, в домах. Как говорит Анастасия, «можно вставить лицо любого человека и это будет смотреться органично».

Выставка картин Кичигиной праздничная вдвойне. Посвященная юбилею художницы, она открылась в день рождения мамы Анастасии, Татьяны Михайловны. 

— Мама – это один из немногих людей, который поддерживали меня всегда и во всем с самого детства. И эта выставка – результат ее трудов, - заметила художница. 

— У нас с дочерью очень доверительные отношения, - рассказала Татьяна Кичигина. – мы стараемся чем-то удивить друг друга, сделать приятное. Я люблю все работы, которые представлены на выставке – и Пьеро, и кошаков, и пейзажи.

Татьяна Кичигина 10 лет проработала в пошивочном цехе областного драмтеатра, ныне – академической драме. Занимаясь пошивом костюмов, она помогала создавать образы той плеяде артистов, которая принесли славу Омску – Татьяне Ожиговой, Надежде Надеждиной, Елене Псаревой, Ольге Аросевой, Алексею Теплову, Ножери Чонишвили, Валерии Прокоп, Владимиру Гуркину

И рядом всегда была маленькая Настя, которую впору назвать театральным ребенком. С детства, видя изнаночную сторону жизни театра со всеми его радостями и горестями, девочка впитала в себя дух сценического искусства, научилась понимать труд артистов, суть их натуры. Став профессиональным художником, Анастасия Кичигина написала серию портретов ведущих мастеров сцены, часть которых хранится в музее омского Дома актера, как, например, портрет народного артиста России Юрия Ицкова. Многие изображения были подарены героям полотен и хранятся в их семьях. 

Творческая судьба свела мать и дочь Кичигиных на совместной работе в «Пятом театре». Анастасия придумала костюмы персонажей, а Татьяна Михайловна их изготовила. В эту работу художница, по ее словам, «бросилась со смелостью новобранца, который не представлял во что ввязался». В силу разных причин спектакль «Гаупабакоа – остров любви» по пьесе американского драматурга Артура Копита шел недолго, и костюмы в итоге оказались у Кичигиных дома. «Работать было интересно. Этот хороший опыт, но повторять его я бы не хотела», - заметила Анастасия.

Анастасия Кичигина преподает рисунок и живопись будущим иконописцам. Духовная связь с миром православия началась давно, когда друг семьи, священнослужитель, получив приход, привлек студентку худграфа к оформлению храма. Ну, а когда Анастасия узнала о том, что в духовной семинарии вакантно места преподавателя, она сказала: «Хочу хотя бы краешком к этому прикоснуться» …

— Я не занимаюсь благотворительностью налево-направо, - поясняет художница. -Но когда могу участвовать в этом хорошем деле, то с удовольствием принимаю участие своими картинами.

Последним таким проектом стала благотворительная выставка-продажа, сбор средств от которой пойдет в помощь муниципальным приютам животных. Акция началась 23 августа по адресу: Ул. Пушкина, 8.  

Тема котов — одна из любимых в творчестве Анастасии Кичигиной. Пушистые герои выставки в живописи и графике уникальны — у каждого свой характер, повадки и история. Персонажи и сюжеты на картинах списаны с реальных питомцев художницы.

Многие картины Анастасии Кичигиной «озвучены» стихами омской поэтессы Татьяны Яковлевой. 

— Не каждый творец может дать поэтический посыл, - считает Татьяна Алексеевна. – Я выделяю художников, которые пишут на интересные мне темы. Во-первых, сразу беру на заметку имена тех художников, которые говорят об Омске, потому что тоже люблю наш город и много стихотворений ему посвятила. Во-вторых, интересно, когда в картине заложена какая-то мысль и хочется ее развить, подумать. Настя создает в своих картинах целые истории и хочется их высказать словами. На выставке в 2016 году я впервые увидела картины с Пьеро и написала цикл стихотворений «От вечера и до утра. Ночь Пьеро». Написала быстро, так как картины произвели на меня сильное впечатление. На этой выставке вижу много новых интересных работ. Возможно, и они обретут стихотворное звучание. 

Созвездий серебро

Померкло. Ночь минула.

Вот – тьмы и света грань.

И вот, друзей Луны –

И кошку, и Пьеро

На отдых потянуло.

Они в такую рань

Совсем утомлены.

Пылинок вьётся рой

На солнечной дорожке.

День, действия ценя,

Настал ещё один.

Сон – образов игрой –

Придёт к Пьеро и кошке;

Но с наступленьем дня

Бодрее Арлекин.

Яркая серия работ «Ночной город» представляет Омск таинственным и безлюдным, хранящим цвета ночи и настроение автора.  Улицы спальных районов и центральные проспекты города манят огнями и пугают тишиной.

На вопрос: «Может ли художник иметь мечту написать какую-то определенную картину?», Анастасия отвечает:

— Может быть тема, которая преследует тебя. Все время кажется, что ты не дорисовал. Не все сказал. Насчет моей личной творческой мечты: мне всегда хотелось поездить по разным странам и по мотивам того, что  увидела, писать, писать, писать. Хотя по творческому складу я не пленэрист, но каждый пленэр дает толчок в развитии, новые впечатления, новые темы, новые мысли, расширяет кругозор. Начинаешь под иным углом смотреть на мир.

Высокую оценку творчеству Анастасии Кичигиной дают сибирские искусствоведы. 

— Место художника определяется на крупной зональной выставке, - говорит кандидат искусствоведения Владимир Чирков. - Такая выставка проходила недавно в Барнауле. И среди тысячи картин Настина композиция не затерялась. То, что она выбрала минорную форму изображения – это самое ценное, что в ней есть как в художнике. 

Выставка «Отдых в разгар карнавала» работает в музее «Искусство Омска с 23 августа по 12 октября. 

Открытие следующей экспозиции работ Анастасии Кичигиной состоится осенью этого года в омском историко-краеведческом музее. 

Справка

Анастасия Георгиевна Кичигина, живописец, педагог, доцент кафедры "Дизайн" Института дизайна, экономики и сервиса ОмГТУ, доцент кафедры иконописи Омской духовной семинарии, член Союза художников России, кандидат философских наук, родилась и живёт в Омске. Детство Анастасии прошло в творческой среде, и она с ранних лет знала, что станет художником.

В 1997 году окончила знаменитый худграф омского пединститута, в 2007 – аспирантуру технического университета. Автор научных трудов и учебных пособий. Участница выставок разных уровней и пленэров. 

Картины Анастасии Кичигиной хранятся в музеях России, дальнего зарубежья, частных коллекциях.  

Автор Маргарита Зиангирова

Фото автора