Мастер и его сказочницы. В Омске открылась «Зимняя сказка» Сергея Сочивко и его учениц

Атмосфера исторического парка «Россия — Моя история» наполнилась ароматами мандаринов и красок, а также тем самым уютом из детства, когда мир казался огромным и полным чудес. Здесь открылась выставка «Сочивковцы. Зимняя сказка» — история, созданная учителем-сказочником, Заслуженным художником РФ Сергеем Сочивко и тремя его ученицами — Марией Мелковой, Мариной Манько и Евгенией Мовчан, которых мастер учит не только перспективе, но и… смелости слушать свою душу. Более 60 живописных полотен погружают зрителей в удивительный мир, где живут философская Баба-Яга, обаятельные лисы-домоседы и притчи, зашифрованные в деталях. Эта выставка — настоящая предновогодняя терапия для уставшего от суеты города, куда зритель приходит не за анализом, а за состоянием. За тем, чтобы снова поверить, что чудеса возможны, а творчество — это радость, обнимающая, как тёплый плед.

Как учитель, прошедший академическую школу, учит своих учеников верить в сказку? Какие три абсолютно разные вселенные родились из одной творческой школы? И каким образом керамическая фигурка может стать мостиком в другой мир? Обо всём рассказываем в нашем репортаже с открытия выставки.

Учитель, который не разучился играть

Куратор, вдохновитель и главный «сказочник» проекта — Заслуженный художник РФ Сергей Сочивко. Его фигура в омском искусстве — особая. Мастер жанровых сцен, его многофигурные композиции — это всегда яркий, театральный, слегка ироничный спектакль на холсте. Но на открытии он предстал не как мэтр, а как радушный хозяин, волнующийся отец и большой ребёнок.

«Дорогие друзья, я уже достиг такого возраста, когда что-нибудь стесняться не перестаю. Но если я этим живу, я это умею, — начал он свою речь, оглядывая переполненный зал. — Я думаю, что каждый из нас здесь, все мы дети. Просто боимся себе в этом признаться, чтобы по-прежнему верить, что Дед Мороз существует и что чудеса возможны. Ко всему, что в этом мире происходит, тоже надо относиться немножко с позиции сказки. И тогда жить, поверьте, легче и интереснее будет».

Эта философия — ключ к пониманию всего проекта. Сочивко не просто учил своих учениц смешивать краски и строить перспективу. Он учил их видеть. «У каждого человека душа — фигура очень индивидуальная и уникальная. У каждого свой мир и мир своих сказок. Вот к чему я своих девочек и направляю, — поясняет художник. — Друзья, слушайте своё сердце, свою душу, смотрите на этот мир, опирайтесь на те эмоции, что были у нас с детства. Пишите то, что ваша душа подсказывает». 

В словах Сергея Сочивко — отголосок борьбы академической школы с внутренней свободой. Он признался, что всегда проявлял интерес к наивному и примитивному искусству, поскольку именно в нём, по его мнению, присутствует душа. Он признался, что, будучи выпускником академической школы, с трудом отходил от строгих правил и догм, однако театральное отделение помогло ему раскрыть свой творческий потенциал и научиться экспериментировать с цветом и образом.

Как ученицы обрели свой голос

Выставка построена как наглядное пособие по преемственности. Общая школа — внимание к детали, сложная, «многосоставная» композиция, смелый, жизнеутверждающий цвет — стала фундаментом для трёх абсолютно разных авторских вселенных.

Мария Мелкова — наследница народного духа. Её мир населён Бабой-Ягой не столько злой, сколько озорной, философской, и её верным спутником — чёрным котом. Эти персонажи кочуют из картины в картину, как сквозные герои сериала. «Моя Яга — она не про жуть, она про мудрость, про связь с лесом, с природой, — как бы говорят её работы. — А кошка... ну, кошка она и в сказке кошка, независимая и загадочная». В её полотнах — энергия лубка, переосмысленного через призму современной графики и декоративной живописи.

Евгения Мовчан нашла свою музу в животном мире, а точнее — в образе лисы. Но это не трикстер из басен, а существо, полное обаяния, тепла и домашнего юмора. «Их характер я с любовью подсматриваю у своей собаки, корги, — улыбается художница. — Та же хитрость в глазах, то же умение добиться своего обаянием». Её лисы пьют чай, закутываются в пушистые шарфы и разглядывают снег за окном. Это история о том, как сказка поселяется не в заколдованном лесу, а в уютной квартире, где даже домашний питомец может стать волшебным существом.

Марина Манько — мыслитель и символист. Её работы требуют не просто взгляда, а вдумчивого чтения. Каждая деталь — от яблока на столе до узора на скатерти — здесь буква в предложении. Её произведения — это притчи, где герои неизменно являются отсылкой к детским воспоминаниям. Это самый личный код. Её сказка — тихая, медитативная, часто с лёгкой грустью. Это разговор не с внешним миром, а с внутренним ребёнком, воспоминанием, сном.

Что говорят зрители и коллеги

Открытие выставки превратилось в тёплый творческий вечер. Искусствовед Ольга Царькова подчеркнула значимость формата «учитель-ученики»: «Это редкая возможность увидеть не просто отдельные работы, а живой творческий процесс, передачу эстафеты. Здесь в одной канве сплетены зрелое мастерство и смелый дебют, живопись и рядом — чудесная керамика студийцев. Это выставка-диалог в самом прямом смысле».

Художник Николай Салохин выразил то, что чувствовали многие: «Как только я вошёл в зал, сразу ощутил — здесь добрая атмосфера. Она не только от людей, а идёт от самих полотен, из этих добрых, тёплых колоритов. В наше время, знаете ли, реальность порой слишком жестока, а здесь — искренность. Это очень ценно».

Ярким аккордом экспозиции стало и участие студии керамики «Холст и глина». Керамические лисы, сказочные домики под снегом и стилизованные богатыри, расставленные по залу, создали эффект тотального погружения. «Мы хотели, чтобы зритель не просто смотрел на сказку, а чтобы он мог мысленно в неё зайти, — пояснила руководитель студии. — Эти объёмные фигурки — как мостик между миром картины и нашим».

Не просто выставка, а состояние души

«Сочивковцы. Зимняя сказка» — проект, которому удалось поймать ускользающее новогоднее чувство. Это не про коммерцию и не про пафосное искусство. Это про возвращение к себе, к простым, но самым важным вещам: вере в добро, любви к истории, передаваемой через образы, и пониманию, что творчество — это, в первую очередь, радость.

В финале вечера, когда гости с бокалами сока и мандаринами в руках перемещались по залу, один из гостей вечера, сказал: «Это как заглянуть в светящиеся окна разных, но таких приветливых домов. И знать, что в каждом из них тебя ждут».

Выставка «Сочивковцы. Зимняя сказка» будет работать в Историческом парке «Россия – Моя история» на протяжении всех новогодних каникул, до 12 января и станет одним из самых тёплых и душевных подарком городу, который вступил в статус Культурной столицы. 

Напомним, что ранее на нашем сайте выходило большое интервью с Сергеем Сочивко, с которым мы обсудили, почему Омск для него — город особой энергии, как его казачье происхождение, личные воспоминания и глубокий интерес к истории формируют уникальную живописную летопись города, наполненную добротой, яркими красками и уважением к традициям. Почитать можно по ссылке: https://tramplin.media/news/9/7710 

Текст: Ирина Леонова

Фото: Александр Петров