«Квилткон — это мой Эверест»: как омская мастерица Светлана Сильвер покоряет мир лоскутного шитья

Омичка Светлана Сильвер родилась в семье агронома и преподавательницы математики. Детство до двенадцати лет прошло в деревне. Родители были творческими: оба пели в совхозном хоре, мама хорошо шила — и обычную одежду, и новогодние костюмы.

«Мы были самыми яркими и красивыми на утренниках. Мои навыки шитья передались мне от неё по наследству».

Высшее образование Светлана получала в непростые времена. В 1989 году поступила в Омский государственный ветеринарный институт. Тогда было не до творчества. Нужна была «нормальная профессия, с которой не пропадешь», подмечает омичка. Учиться было интересно, диплом она получила, но ветеринаром проработала меньше года. Вышла замуж, родила дочь и начала понемногу шить — сначала для домашних, потом на заказ.

«Шитью я никогда не училась, мне всегда не хватало швейного образования. Я самоучка».

Первое покрывало в технике пэчворк мастерица сшила для маленькой дочери. Использовала одежду, которая была не нужна. С того момента влюбилась в эту технику. Рукоделие спасало от рутины.

В 2003-м Светлана увидела объявление о курсах пэчворка в Новосибирском областном доме народного творчества. Прошла обучение, где сшила свои первые лоскутные блоки и попробовала стегать вручную.

После приняла участие в конкурсе портных «Серебряная нить», который проводил журнал «Бурда Моден». Свою лоскутную юбку Светлана представила на финале в Москве, где заняла второе место среди непрофессиональных портных.

Дальше-больше. В 2013 году мастерица Светлана собрала огромный топ для красивого одеяла — 260 на 260 сантиметров — и начала его вручную простёгивать.

 «Работа растянулась на пять лет — пока я не узнала о существовании лонгармов, специальных машин для стежки, и не обратилась к владелице такой машины с просьбой закончить «долгострой».

Светлана развелась с мужем, нужно было кормить детей. Кроме шитья, других вариантов заработка не было. Она пошла на собеседование в сеть ателье «Мастерица» в Омске.

«К моему удивлению, меня с удовольствием взяли, хотя у меня не было никаких документов об образовании. К счастью, там не на документы смотрят, а на навыки».

Осознав, что стежка — это не просто скрепление слоев, а важнейшая часть дизайна, Светлана отправилась учиться. В 2016 году — школа Любови Лёжаниной (свободно-ходовая машинная стежка), где она научилась «рисовать иглой». В 2017 году — курс по созданию орнаментов для стежки у мастера из Иркутска.

Прорывом стало обучение в онлайн-школе «Игра в цвет» Нины Местецкой, Юлии Решетниковой и Иры Шуравиной в 2020 году.

«Преподавание было легким и интересным. Царила невероятно поддерживающая обстановка. Мы изучали цветоведение, композицию, технические приемы. Я нашла единомышленников. Сейчас я уже перешла в ранг преподавателя и куратора выставок и фестивалей».

От «Нимфеи» до Эвереста

Любимая техника Светланы — импровизационное шитье. Именно в ней выполнена работа «Нимфея», знакомая многим ценителям.

«Выкроек и шаблонов нет. Есть примерный эскиз, коврик-подложка, ткани и роликовый нож. Два слоя ткани прорезаются вместе, образуя срезы, идеально повторяющие друг друга. Затем эти срезы сшиваются, и к ним присоединяются новые детали. Так собирается топ».

На фото квилт «Нимфея»

Цветовые сочетания долгое время были интуитивными: «Мне просто должно быть красиво», говорит мастерица. После школы «Игра в цвет» появилась теоретическая база.

Особое место в творчестве омички занимает мемори-квилт «Белые крылья». Светлана сшила его  из рубашек дяди, Николая Яковлевича Шопена. В 2023 году эта работа стала лауреатом фестиваля «Душа России» в Москве.

На фото квилт «Белые крылья»

«Мой дядя был прекрасным, светлым человеком. Он родился в 1930 году, ребенком пережил войну, лишения и голод. Получил высшее инженерное образование, всю жизнь проработал на Омском Моторостроительном заводе им. Баранова, лично встречался с Туполевым. Получил звание Герой труда. Мы с братом рано остались без родителей, и дядя Коля с женой нас усыновили. Квилт «Белые крылья» — светлый, как память о нем».

С 2022 года Светлана активно участвует в крупнейших фестивалях. Ее работы были представлены на Квилтфест-2022, Красноярском фестивале лоскутного шитья-2023, международном фестивале в Бирмингеме (Англия). Квилт «Непрерывность сияния» экспонировался в 2025 году на фестивале QuiltCon в Аризоне (США) и нашел своего владельца.

QuiltCon для Светланы — Эверест. Это крупнейший в мире фестиваль современного пэчворка, который организует Международная Гильдия Квилтеров.

«Я являюсь членом Гильдии, что позволяет подавать заявку. Ежегодно на конкурс поступает около 5 тысяч работ, а допускают только 270. В декабре приходят письма с решением, и в сети появляются публикации с хештегами #взялинаквилткон и #невзялинаквилткон. Победить там — немыслимый успех, из области мечт. Но я взойду на эту гору когда-нибудь».

Поддержка, мастерская и «помощь зала»

Вдохновение и поддержку Светлана находит не только в профессиональном сообществе, но и в семье.

«Мой муж поддерживает меня в моих, на первый взгляд, безумных проектах. Он гордится тем, что мои работы хранятся в музеях. Когда возникли сложности с отправкой работы за границу, муж возил меня в Петропавловск, оттуда пересылка оказалась значительно дешевле».

Семь лет назад мастерская Светланы переехала с лоджии городской квартиры в мансарду деревенского дома.

«Теперь у меня целая комната с прекрасным видом из окна на поле. Я вижу, как встает солнце. Есть раскройный стол, коллекция швейных машин, стеллажи с тканями. Я часто, увлекшись, забываю даже поесть».

Когда накатывают сомнения, в ход идет «помощь зала» — сообщество единомышленников из «Игры в цвет».

«Так было и с «Нимфеей». Я поделилась сомнениями и выложила фото собранной части квилта. Девочки сказали: «Круто, надо дошивать!». И я закончила. Получилось хорошо».

Светлана шьет не только  выставочные квилты, но и создает утилитарные вещи, дарит близким. Работы дома уже не хранить негде.

«Если бы не лоскутное шитье, я могла бы стать журналистом или филологом. Я с детства люблю читать, сейчас проглатываю массу аудиокниг во время работы».

У мастерицы есть мечта, которую она уже поставила себе в цель: 

«Я очень хочу провести масштабную выставку работ студентов нашей школы в Омске. Я куратор выставок в Москве и Томске, а в родном городе — нет. Очень хочу это исправить».

Текст: Ксения Михеева

Фото: личный архив Светланы Сильвер