В музее Кондратия Белова открылась выставка памяти Георгия Кичигина

Знаменитый омский художник Георгий Кичигин планировал открыть свою персональную юбилейную выставку в музее Кондратия Белова 24 мая 2026 года – в день своего 75-летия. Ведь Георгий Петрович был выпускником художественно-графического факультета Омского государственного педагогического института и с благодарностью вспоминал основателей омского худграфа Алексея Либерова и Станислава Белова, у которых ему посчастливилось учиться. В 1997 году он стал профессором кафедры живописи на родном худграфе. Его дочери, Анастасия и Елизавета тоже окончили этот факультет и стали профессиональными художницами. Но в эти планы внесли коррективы неумолимые обстоятельства – художник ушёл из жизни в декабре прошлого года.

 Однако в самом начале июня выставка в музее Кондратия Белова всё же открылась – выставка «Памяти Георгия Кичигина». В экспозицию вошли ранние работы художника, которые многие омичи увидят впервые. «Тобольский пленэр», «Зажечь маяк», «Рыба», «Притяжения нет» и «Sorry, Рембрандт» – подаренные Георгием Петровичем детской художественной школе №1, школе искусств №3, из собрания художественно-графического факультета ОмГПУ, из частной коллекции. А также работы его учеников и коллег.

 «С Георгием Петровичем мы договорились, что в этом году, юбилейном для него, он откроет в нашем музее свою персональную выставку. Но, к сожалению, случилось то, что случилось. Тогда я обратился к нашим друзьям, на художественно-графический факультет ОмГПУ и предложил сделать памятную выставку. Эту идею все поддержали», – рассказал на открытии директор музея Владимир Белов.

Георгия Кичигина сразу отличал особенный почерк – сюрреализм, гиперреализм и обязательный философский подтекст. На картине «Тобольский пленэр» 1978 года пейзаж на окном, заставленным этюдами, продолжается на стене комнаты, словно бы просвечивая через неё.

Самое большое из полотен, представленных на выставке – «Прости Рембрандт», Георгий Кичигин написал буквально за три ночи – в подарок к 70-летию Алексея Либерова. Это вариация на тему известного всем шедевра Рембрандта «Возвращение блудного сына». В образе отца художник изобразил самого Либерова, а в образе блудного сына – одного из студентов худграфа, который бросил учебу, но потом вернулся и его простили. После смерти Алексея Николаевича его супруга передала эту работу в дар факультету.

А картину «Рыбы» в своё время буквально пришлось спасать.

«Георгий Петрович написал эту картину для дома отдыха “Иртышский” в Чернолучье, она висела в столовой рядом с другими натюрмортами. Весь санаторий был украшен картинами омских художников. В период развала санаторий перешёл в ведение университете, и там стали отдыхать студенты. Я увидел эту картину в свой первый приезд и она ещё долго там висела. Но проходит время, здание это продаётся, а картины, которые там находились, новому хозяину оказались абсолютно не нужны. И мы, получив разрешение, забрали их в коллекцию художественно-графического факультета», – рассказал художник Иван Солодухин.

 На выставке представлены дипломные работы учеников Георгия Петровича. И работы его коллег – преподавателей ОмГПУ: «Утренняя прогулка» Геймрана Баймуханова, «Ностальгия» Евгения Дорохова, «Повеяло свежестью» Натальи Прониной, серия «Скворечники» Андрея Сухарева…

«Георгий Петрович работал у нас на факультете до последнего. Мы приводили студентов в его мастерскую. Он показывал им свои работы, отвечал на вопросы… Когда нам предложили сделать памятную выставку, мы немного изменили концепцию. Память – это не только его картины, это и ученики , которым он помогал найти свой путь в творчестве, и преподаватели, которые работали вместе с ним, взаимно влияя друг на друга», – отметил декан факультета искусств ОмГПУ Андрей Сухарев.

 О том, какую роль сыграл омский худграф в жизни Георгия Кичигина, в день открытия выставки можно было услышать из уст самого художника. В 2022 году к 65-летию со дня рождения Станислава Белова в музее сняли фильм, где омские художники вспоминали о нём. О своей учебе на худграфе, где преподавал Станислав Белов, рассказал и Георгий Кичигин:

 «Я довольно легко поступил на художественно-графический факультет, и вот как бы на этих лёгких крыльях, на такой волне опустился в аудиториях живописи и рисунка и сразу почувствовал, что здесь очень неказённая атмосфера, атмосфера дома, что здесь люди, которые к тебе расположены. Нас учили жить, потому что научить художника просто вводить карандашом или размешивать какие-то цвета на палитре недостаточно, надо чувствовать жизнь, её пульс. И в этой жизни ты должен подойти ко всему соизмерив свои силы. Мы помогали преподавателям оформлять выставки, развешивать картины. Это так сплачивало, мы даже домой к Станиславу Кондратьевичу и к другим преподавателям были вхожи. Станислав Кондратьевич говорил: “Не дай Бог, чтоб ты на меня был похож, я не клонирую никого, здесь должен быть момент самостояния, твои глаза, твои руки, твоя душа”».

Выставка будет работать до 22 июня.

Текст: Елена Мачульская

Фото: автора