По следам Ахматовой. Омичи одержали победу на всероссийском творческом конкурсе  

Сразу несколько омичей стали лауреатами всероссийского конкурса «Грани мастерства». Конкуренция серьёзная: участники из 25 городов, 16 регионов — от Санкт-Петербурга до Хабаровского края. Творческие проекты из ОмГУ имени Ф. М. Достоевского смогли завоевать признание жюри. Мы поговорили с лауреатами и их наставниками, чтобы узнать, как им это удалось.

Команда студентов факультета культуры и искусств взяла «серебро» за сценарий иммерсивного театрализованного представления «Омские улицы с именами героев Великой Отечественной». Руководителем выступил доцент кафедры режиссуры и хореографии Андрей Павлов. Он же занял второе место в категории «Профессиональный проект» за сценарий народного гуляния «Времён связующая нить».

Одержала победу по направлению «Мастерство режиссёра» мастерская новой сцены «РежиссураПРО». Ребята представили постановку «21. Ночь. Понедельник».

«Главной задачей было создать законченный творческий проект, демонстрирующий профессиональное мастерство. Требовалось не просто поставить сценку, а выстроить драматургию, грамотно организовать актёров, использовать выразительные средства режиссуры для передачи идеи», — рассказывает в интервью «Трамплину» режиссёр, сценарист, ведущий, преподаватель режиссуры и актёрского мастерства в ОмГУ, руководитель мастерской новой сцены «РежиссураПРО», инициатор и наставник проекта Андрей Зольников.

Команде необходимо было показать владение режиссурой малых форм и умение работать с документальным или литературным материалом. Студенты готовили творческий номер, видеозапись отправили в оргкомитет для заочной оценки.

«Грани мастерства» — это всероссийский конкурс творческих проектов в области праздничных форм культуры. Организатор — Кемеровский государственный институт культуры при поддержки федерального Минкульта. Это некая площадка для студентов, режиссёров, сценаристов и руководителей театральных студий, чтобы объединить специалистов со всей страны. Цель — обмен опытом.

Андрей Зольников узнал о конкурсе из интернета, предложил ребятам из мастерской. Те сразу согласились и начали предлагать идеи.

«Мотивация была очень простая: хотелось попробовать свои силы в чём-то, чего раньше не делали, выйти за рамки учебной программы».

В 2026 году — 60 лет со дня смерти поэтессы Анны Ахматовой. Событие стало ключевым для будущего этюда. О награде в тот момент никто не думал, признаётся наш собеседник. Хотелось сделать нечто проникновенное, честное, чтобы не стыдно было показать зрителю.

Работы конкурентов участники не видели. Оценка заочная, доступа к видео нет. Жаль, вздыхает Андрей Зольников, хотелось бы посмотреть и чему-то поучиться у коллег. География обширная.

В мастерской «РежиссураПРО» сейчас занимаются первокурсники. Большая часть команды вышли на сцену в качестве актёров, кто-то взял на себя работу со светом, кто-то отвечал за звук, за съёмку. На этапе обсуждений проявился каждый: море предложений, споров, идей.

«Сценарий писали коллективно. И в репетиционном процессе работали, не покладая рук. Роль Андрея Дмитриевича была очень важной — направляющей: где-то подсказать, где-то уберечь от ошибки, но никогда не давить», — делится впечатлениями студентка первого курса мастерской новой сцены «РежиссураПРО» Мария Сёмочкина.

Оказал помощь ребятам и педагог по актёрскому мастерству Александр Александрович Тихонов. Он посмотрел спектакль и поработал с артистами. Казалось, в команде каждый занимал своё место. Поэтому и победа в конкурсе не случайная, а закономерная.

Режиссура в чисто виде родилась из общего коллективного процесса. Студенты сами придумывали мизансцены, подбирали музыку, пластику, слова. Важно было уложиться в сроки и выдержать формат.

«21. Ночь. Понедельник» — по названию постановки сложно определить точное содержание. Омичи представили свой взгляд на биографию Ахматовой. Главная героиня — сама Анна Андреевна. Однако на сцене её воплотили несколько актрис — в разные периоды жизни, в разном настроении. Своего рода разделение личности, внутренний хор голосов, которые спорят, оценивают, вспоминают.

Поясним: название отсылает к известному стихотворению поэтессы. Но для студентов оно стало и метафорой особого состояния, когда человек остаётся наедине с собой и со своей судьбой.

«Мы проводим зрителя через весь путь Анны Ахматовой. В центре сюжета — её история любви к Николаю Гумилёву, его измены, её непростые чувства ко всему этому. Красной нитью в жизни всегда была поэзия. Анна Андреевна писала даже тогда, когда вокруг были голод, аресты, война. В нашей постановке мы передаём её одержимость поэзией. А заканчивается всё в очереди к сыну, Льву Гумилёву, который был репрессирован — это один из самых страшных эпизодов жизни поэтессы», — проводит экскурс Мария.

Параллельно на сцене существуют и те самые «внутренние личности». Например, одна из них уже всё пережила и ненавидит Гумилёва с самого начала. Другая — безумно влюблена в Льва и не может слышать ничего плохого.

Это не адаптация готовой пьесы и не классический сценарий. Это оригинальная композиция, собранная из документов, писем, стихов и воспоминаний об Анне Ахматовой.

Участникам конкурса хотелось искать решения самостоятельно, чтобы показать именно их видение и отношение. Сам процесс подготовки вызывал интерес студентов, настоящее живое исследование. Зрителя приглашают не просто посмотреть, как всё было, его вовлекают в диалог, во внутренние споры известной поэтессы.

С точки зрения искусства спектакль сыгран в формате свободной режиссёрской композиции, где документальность встречается с художественным вымыслом. Это честно и театрально, считают наши собеседники.

Основные темы постановки — память, выбор, право на собственный голос и цена, которую платит человек, оставаясь собой в самых тяжёлых обстоятельствах. Ахматова прошла через непризнание, травлю, потерю близких, расстрел мужа, арест сына. Всё это время продолжала писать. Омские студенты увидели историю не про великую поэтессу, а про живую женщину, которая каждый день делала выбор: замолчать или сказать.

«Почему акцент именно такой? Потому что это близко молодёжи. Сейчас, мне кажется, театральную молодёжь перестали интересовать простые ответы и герои, у которых всё однозначно. Нам интересны сложные люди, внутренние конфликты, разорванные личности. У Ахматовой на сцене спорят разные “Я” — влюблённое и ненавидящее, сломленное и стойкое. Это созвучно тому, что переживает сегодня любой молодой человек», — рассуждает Андрей Зольников.

Омичей вдохновило, что биография поэтессы Серебряного века оказалась столь современной. На работу у команды было меньше месяца, включился режим полного погружения. Репетиции почти ежедневно по нескольку часов, сборы вечером, ведь днём у всех пары.

Повезло: в момент подготовке в вузе проходила «Студенческая весна». Идеальная возможность опробовать новый материал, получить обратную связь. После премьеры этюда стало ясно, что нужно доработать.

Не было задачи вписать постановку в учебный план. Поэтому подгонять формат не пришлось, однако сейчас увидеть актёров на сцене можно только на видеозаписи. Конечно, студенты с удовольствием рассмотрят предложения от омских площадок, но сами пока никуда не заявлялись.

«”РежиссураПРО” — это семья. Творческая семья, которая существует за рамками программы. Быстро стало понятно, что нам тесно в рамках пар и зачётов. Мы начали делать проекты по зову сердца. В составе сейчас ребята первого и четвёртого курсов. Четвёртый — уже выпустились. Но они всегда могут обратиться в мастерскую за поддержкой или за воплощением своей идеи», — заявляет руководитель.

В сентябре ожидается новый поток первокурсников. Здесь нет деления на «старших» и «младших», есть опыт и энергия. Студенты занимаются всем, что связано с режиссурой живого действия: этюды, концерты, праздники, конкурсы, эксперименты.

«Грани мастерства» оказался невероятным опытом. Работа в жёстких временных рамках и закаляет, и сплачивает коллектив. Споры, скандалы и противоречия есть везде, но когда все видят результат, понимают, что всё было не зря. У первокурсников в программе нет жанра работы с документами, но конкурс вынудил столкнуться и с этим. Может, ошибки были, зато сфера теперь знакомая.

«Я лично чувствовал гордость за своих учеников, всегда радостно получать подобные известия. Работой остался доволен, но предела совершенству нет, нужно не останавливаться на достигнутом и продолжать дальше: реализовывать новые проекты, участвовать в конкурсах и фестивалях».

Наш собеседник любит подобный опыт. Сам создаёт различные творческие проекты, и не только в Омске. Однако основное время посвящает университету: много дисциплин, много студентов, много смежных сфер. Андрей Зольников также является мастером двух курсов режиссуры.

Экспериментам нет предела, поэтому в этом сезоне герой вместе со студентами открыли новую площадку — молодёжный театр «ЭксПРОмт». Пока проект на старте, но в копилке достижений уже есть участие и победы в некоторых фестивалях.

«Пишу диссертацию, учусь во второй магистратуре, на академического вокалиста. Также режиссирую проекты в “ТавридаАрт” — это фестиваль молодёжного искусства. А разгружаться помогает другая сфера: очень люблю путешествовать, посещать разные города и страны. От этого получаю силы и желание работать дальше, создавать новое».

Спорт и ИТ-сфера превосходят интерес молодёжи к культуре, считает Андрей. Однако с каждым годом появляются всё новые федеральные проекты, форумы, конкурсы. Что уж говорить, есть в 2026 году Омск стал культурной столицей! У общества растёт любовь к творчеству, уверен собеседник, и это радует.

У «РежиссурыПРО» амбициозные цели: активное развитие, больше экспериментов, новые форматы. В следующем сезоне мастерская планирует и этюды, и спектакли, и концерты, и неожиданные проекты. Студенты хотят стать частью города — бренд, крупные мероприятия, популяризация вуза, привлечение абитуриентов.

«Главное, чтобы участники мастерской больше выражали себя, не боялись собственных идей и учились их реализовывать. Поддержка со стороны вуза, безусловно, есть. Мастерская растёт из университета, нас слышат, нам помогают. Но также многое мы делаем сами, потому что горим эти делом».

Ранее «Трамплин» рассказывал ещё об одной удивительной победе мастерской. Омичи прошли отбор на Всероссийскую школу режиссёров и поехали на несколько дней в Санкт-Петербург. Это отличный задел на будущее, не сомневаются наши герои. С каждым сезоном больше опыта и новых задач. Пожелаем удачи!

Текст: Диана Масюта

Фото предоставлены мастерской новой сцены «РежиссураПРО»