Дата публикации: 8.02.2026
В омском музее имени Врубеля открылась масштабная персональная выставка художника Сергея Прохорова «Точка отсчёта. Омск». Все 146 работ — от пронизанных дождём и светом городских пейзажей до психологических портретов современников — так или иначе ведут к родному городу мастера.
Почему его называют сибирским импрессионистом? Как в его поэтичные полотна ворвались рёв моторов, гудки и скрежет тормозов «обитателей дорог» — и стал ли этот техногенный мир новой темой? И что можно разглядеть сквозь запотевшее стекло автомобиля или мокрые витрины цветочных рядов на улицах Омска? Об этом — в нашем материале.

На фото: художник Сергей Прохоров
Попадая на выставку в музее имени Михаила Врубеля, понимаешь, что оказался на яркой планете под названием «Сергей Прохоров». Пейзажи, портреты, натюрморты — что-то собственность автора, что-то предоставили владельцы частных коллекций и городской музей «Искусство Омска». К выставке мастер готовился долго и тщательно.
Художник Сергей Прохоров — коренной омич. Именно этот факт определяет отправную точку его творчества и даёт название выставке – «Точка отсчёта. Омск». Большинство из представленных работ демонстрируются впервые.
Каждая из 146 картин, представленных в экспозиции, имеет свою предысторию. Например, эскиз портрета Митрополита Омского и Таврического Владимира, сделанный в 2012 году, состоялся благодаря личной инициативе художника. Священнослужитель сразу же отозвался на предложение художника, с удовольствием позировал и, когда увидел конечный вариант работы, остался доволен.

На фото: Сергей Прохоров «Эскиз портрета Митрополита Омского и Таврического Владимира»
Или портрет омского художника Артура Муратова, безвременно ушедшего из жизни несколько лет назад. Сергей Иванович увидел коллегу на одной из выставок, обратил внимание на то, как тот смотрит на отдельные произведения, запомнил этот взгляд и, время спустя, создал образ талантливого художника.

На фото: Сергей Прохоров «Портрет Артура Муратова»
Серия портретов представлена работами, сделанными в разные годы. Посетители видят лица людей, которые хорошо знакомы художнику и заинтересовали его творческое воображение: культуролог Евгений Груздов, полковник в отставке Владимир Коробейников, искусствовед Татьяна Ярцева.

На фото: Сергей Прохоров «Портрет Евгения Груздова»
По мнению специалистов, в портретах Прохоров ориентируется на эксперименты русской реалистической школы конца XIX — начала XX века.

На фото: Сергей Прохоров, серия «Проталины»
Отдельная тема творчества Сергея Прохорова – дождливый Омск. Художник не устаёт создавать образ родного города. На этих полотнах изображено то, что омичи видели сотню раз. Вот вывеска магазина «Жемчужина», которую Сергей Иванович разглядел сквозь проталину на замёрзшем стекле автомобиля. А вот ночная подсветка дома со шпилем на Ленинградской площади, которую нетрудно рассмотреть через запотевшее лобовое стекло. Или ослепительно-белый снег на фоне ярких красок цветочных букетов и неоновых вывесок вблизи музыкального театра. Казалось бы, что особенного в цветочных рядах, что за десятки лет стали неотъемлемой частью улицы Лермонтова? Но Прохоров рассмотрел сквозь влажные витрины не только спасающиеся от мороза цветы, но и женские лица, которые и придают картине лирический лад.

На фото: Сергей Прохоров «Огни большого города»
— Особенного в Омске много, — убеждён Сергей Прохоров. – Но понять это можно только в сравнении с другими городами и странами. Например, с Екатеринбургом, Черногорией, Азербайджаном. Выставка потому и называется «Точка отсчёта. Омск», что представлены на ней работы как на местные темы, так и навеянные поездками.

На фото: Сергей Прохоров «Цветочницы»
Свою тягу именно к такому способу изображения городских пейзажей Сергей Иванович объясняет просто: «Это красиво и придаёт жёсткому рисунку импрессионизм». Кстати, Прохорова называют сибирским импрессионистом, и этот творческий почерк живописца объясняет куратор выставки культуролог Вадим Савельев.

— Своим творчеством Сергей Иванович даёт ответы на многие вопросы: возможен ли импрессионизм сегодня? Стоит ли продолжать использовать методы художественной школы, чей расцвет пришёлся на конец XIX века? – Рассуждает Савельев. – Прохоров показывает нам, что сегодня появилась возможность замедлиться и осмыслить то, что ускользало в эпоху ускорения. Возможно, что импрессионизм больше не будет играть ключевую роль в культуре, но его проработка заслуживает потраченных усилий. Этим и занимается омский живописец Сергей Прохоров.

На фото: Сергей Прохоров, из серии «Домбай»
Представлены на выставке и картины, идеи создания которых возникли неожиданно и спонтанно. Однажды, когда Сергей Прохоров рисовал пейзажи, ему отчаянно стали мешать проезжавшие мимо автомобили: ревели мотором, клаксонили, скрипели тормозами. Подумав, художник решил приобщить железных коней к своему творческому процессу. И вот так в 2022 году возникла серия полотен «Обитатели дорог», которая передаёт реалии наших дней.

На фото: Сергей Прохоров «Такси»
Откликнулся художник и на другое событие XXI века – пандемию. Картина «Маски сброшены», на которой изображены две пустые бутылки и использованные медицинские маски, написана так же реалистично, как и пейзажи из Окунёво и Латинской Америки.

На фото: Сергей Прохоров «Лодка в океане»
Натюрморты – особый и значительный жанр живописи Сергея Прохорова, неиссякаемая живописная тема. Настоящее буйство цвета и красок можно увидеть в полотнах «Сирень на круглом столе», «Пионы», «Яблоня и миндаль», «Ирисы на золотом орнаменте».

На фото: Сергей Прохоров «Яблоки в шляпе»
Свои нежные отцовские чувства художник выразил в портретах любимой дочери Александры, написанных десятилетие назад. Девочка выросла и стала профессиональным музыкантом, но кисть отца сохранила во времени её детское личико и настроение.

На фото: Сергей Прохоров «Ну уж нет!”
Удивительную перекличку настроений можно увидеть в незатейливо картине «На районе», где изображены два разъярённых кота, готовые вцепиться в глаза друг другу. Этот сюжет стал эскизом к более лирическому полотну художника «Сирень под окном мастерской», где те же коты сквозь буйство весенних соцветий смотрятся как мирно беседующие собратья.

На фото: Сергей Прохоров «Сирень под окном мастерской»
Сам художник признаёт, что главным ориентиром в творчестве для него остаётся импрессионизм, а делом номер один является продолжение импрессионистского принципа: раскрывать то, что видишь. Наверное, поэтому его манеру рисования – между реализмом и импрессионизмом – любят многие.

На фото: Сергей Прохоров «Любинская вертикаль» и «Москва. Внуково»
— Точкой отсчёта моего творчества является Омск, а пунктом назначения – любое место нашей планеты, где можно устроиться на пленэр: Черногория, Панама, Баку, Тобольск, Окунёво, Москва, — говорит Сергей Прохоров. — Путешествия нужны, чтобы иметь возможность возвращаться домой и делиться с людьми новыми впечатлениями, а также обновлять собственное восприятие.

На фото: Сергей Прохоров «Зимний закат с Юбилейного моста»
Много времени Сергей Прохоров уделяет и своим ученикам. О педагогической стороне жизни мастера «Трамплин» писал здесь https://tramplin.media/news/9/7230

На фото: Сергей Прохоров, из серии «Тобольск»
Как утверждают культурологи, Сергей Прохоров тот тип художника, для которого ответ на вопрос, зачем нужно искусство, уже существует, и заключается он в его собственном творчестве.

На фото: Сергей Прохоров «Шерочка с Машерочкой»
Экспозиция «Точка отсчёта. Омск» работает в музее изобразительных искусств имени Михаила Врубеля с 7 февраля по 15 марта 2026 года.
Справка
Сергей Прохоров, художник-живописец, член Союза художников России. Окончил Красноярское художественное училище им. В. И. Сурикова (1988) и художественно-графический факультет Омского пединститута (1991). Участник многих выставок регионального, всероссийского и международного масштаба.
Текст: Маргарита Зиангирова
Фото автора
Читайте также