Гости из детства. Омский дуэт художниц представит необычную выставку  

Иллюстрациям не всегда нужен текст. Персонажи с холста сами могут рассказывать истории, создавать параллельные миры и погружать зрителя в волшебные тайны. Именно об этом говорит проект двух омских художниц. Ксения Нефёдова и Алёна Клочкова стали финалистами программы поддержки локальных авторов от Арт-резиденции. Теперь их ждёт персональная выставка. Мы пообщались с девушками, чтобы узнать о необычном дуэтном творчестве.

Члены жюри увидели разноформатные иллюстрации и зарисовки. Тут и цветные карандаши, и гравюры на картоне, мягкая акварель, трафаретная печать и цветная линогравюра. Часть работ художницы уже завершили, некоторые картины готовятся специально для выставки. 

«Небольшие форматы работ, от А6 и до А2, помогут создать со зрителем более личный диалог. На выставке будут представлены иллюстрации, которые не нашли своего конкретного текста, но живущие свою жизнь, создавая собственные миры и истории. Милые и мечтательные персонажи напомнят о самом добром, самом уютном, иногда забытом. Взрослые вспомнят себя детьми», — рассказывает в интервью «Трамплину» художник и иллюстратор, преподаватель ДШИ №6 имени Е. Ф. Светланова Ксения Нефёдова.

Авторам хочется, чтобы зритель покинул выставку с улыбкой, в приподнятом настроении, а главное — с желанием сделать что-то яркое. Правда, названия у интересного проекта пока нет. Над этим наши собеседницы размышляют.

Омичей ждут как серии работ, так и отдельные сюжеты. Некоторые — для детской аудитории, но большинство — для всех. Акцент — на маленьких форматах, чтобы можно было рассматривать близко.

«Мы постоянно экспериментируем. Искусство это всегда своего рода эксперимент. Мы соединяем техники, придумываем новые приёмы в уже имеющихся, ищем какие-то новые форматы. Критика есть и будет всегда, потому что искусство субъективно», — делится своей философией художник-график, преподаватель Алёна Клочкова.

Если истина рождается в споре, то творческий язык рождается в экспериментах. Художники — вечные искатели. Только так можно понять, что тебя трогает и в чём твоя уникальность, уверены наши героини. Например, Ксения часто смешивает техники: трафарет с карандашами; разбавленный соус с пастелью; отсканированные в цифре акварельные подложки. Любопытно наблюдать за сочетанием традиционных материалов и цифровой иллюстрации.

Грядущая выставка — не первый совместный проект художниц. Ранее «Трамплин» рассказывал о «Чудном мире графике», где девушки показали и свои графические работы, и творения учеников. Там же проводили мастер-класс по трафаретной печати для преподавателей художественных школ нашего региона.

«Летом мы вместе ездили на пленэр в Муромцево. Зимой разрисовали окна детского лагеря “Буревестник”. Недавно участвовали в арт-маркете в Доме художника. Мы работаем в одной школе, поэтому часто вместе. Решили объединить усилия — вдвоём веселее и проще, ведь всегда есть тот, кто поможет и направит, подставит плечо», — вспоминает Ксения.

Собеседницы раньше вместе учились на худграфе, поэтому дружеско-творческий дуэт сформировался давно. Схожи и техники — графика; и настроения работ — милые, добрые сюжеты. Важный элемент — обсуждения и советы. Так удобнее работать.

Алёна и Ксения не пишут вместе одну общую картину, каждый сам по себе. Здесь важна атмосфера — морально легче, менее тревожно, обстановка комфортная, уютная. Похожие образы в произведениях гармонично дополняют друг друга, подбирать сюжеты специально не приходится. А вот организаторскую нагрузку девушки делят поровну.

Иллюстрации, как правило, не относятся к академическому искусству, это работы небольшого формата. Сложно найти площадку, чтобы продемонстрировать такие плоды труда. Поэтому художницы и решили подать заявку на конкурс от Омской Арт-резиденции. Выставочное пространство на её базе отлично подойдёт.

«Работ таких у нас накопилось очень много и, конечно, их хочется показать. Ну и сама иллюстрация, она более живая, добрая и непосредственная. Хочется рассказать эти милые и добрые истории, чтобы они подняли настроение зрителям, чтобы те снова вернулись в детство, в беззаботное время», — описывает замысел Алёна.

Художница нередко использует цветные карандаши — они передают точность линий, оттенки цвета, колорит. Это важно для жанра иллюстрации. Даже оттиски с картона девушка иногда подкрашивает карандашами, потому что гравюра на картоне всегда монохромная, хочется добавить в неё каплю цвета. Трафарет Алёна тоже делает и чёрно-белый, и цветной.

Рисует девушка медленно — слой за слоем. Самое любимое — заключительный этап, где можно «поковыряться»: посмотреть детали, нюансы, мелочи, которые и делают работу выразительной.

Творческая напарница — Ксения — сама большой фанта детства. Любит мультфильмы, сказки, рисует иллюстрации для детских книг, обучает малышей, да и сама является мамой. В работах художницы — игривость, яркость, много цветов и звёздочек.

«Мне кажется, что фраза из “Маленького принца” о том, что все мы были детьми, но не все об этом помнят, — она про меня, но наоборот. Я пытаюсь не забывать».

В материалах Ксения предпочитает простой карандаш, говорит, он универсальный и действует как волшебная палочка — может всё. Ещё собеседница любит использовать штемпельные подушечки для трафаретов и канцелярский нож для вырезания красивых форм.

Каждая картина — результат кропотливого труда. Допустим, если вникнуть в процесс печати цветной многослойной линогравюры, можно удивиться невероятной сложности процесса. Особой нагрузки требуют и трафареты — нужно предугадывать, как и что лучше сделать.

Время, конечно, зависит от размера работы: чем больше, тем дольше. Так, на один лист линогравюры формата А2 уйдёт две недели, а на трафарет 10х15 сантиметров — один час. Правда, роль играет и энергетичность исполнителя. Например, Ксения Нефёдова может за день переделать тысячу дел, а потом неделю приходить в себя; либо две недели постепенных затрат сменяются двумя неделями полного отдыха.

Важный элемент иллюстрации — цвет. Открытые, яркие, контрастные, иногда даже кислотные оттенки. Зритель почувствует веселье через картину.

«Цвета обычно сочные, потому что это немного сказочные, наивные, добрые миры, и цвет помогает эту атмосферу передать. Но будут и монохромные иллюстрации, они более сдержанные, строгие, серьёзные. Цвет помогает управлять настроением как самой иллюстрации, так и зрителя, смотрящего на него. Когда нужно улыбнуться — яркий цвет, когда погрустить — сдержанный», — погружает в творческие тонкости Алёна Клочкова.

Девушка окончила педагогический университет, институт искусств по специальности «Изобразительное искусство». Затем получила степень магистра декоративно-прикладного искусства и народных промыслов. Сейчас преподаёт в детской школе искусств.

В творчестве Алёна с самого детства. Увлечение дочери заметили родители, привели в «художку». А после обучения не было сомнений, куда поступать.

«В свободное от работы и рисования время я занимаюсь фотографией природы и астрономией, катаюсь на велосипеде».

А вот нашей героине Ксении пойти в художественную школу посоветовала учительница по ИЗО. После седьмого класса девочка сдала экзамены и поступила, ведь хорошо рисовала с малых лет. До этого занималась народными танцами.

«Ещё я увлекаюсь книжной иллюстрацией. Летом 2025 года вышла книга, где я автор и иллюстратор — “Подарки. Легенды, традиции, идеи”. Также вышел виммельбух “Где был лось?” автора Кати Стадник, где я иллюстратор. Плюс, в сообществе авторов и иллюстраторов “Здесь сбываются книги” у нас вышел сборник рассказов “Моя бабушка водит грузовик”, там я проиллюстрировала один рассказ автора Оли Поповой. И вот из-за выходы этих книг я периодически выступаю в библиотеках».

Мечта Ксении — нарисовать книжку-картинку и съездить в Китай. Интересные планы и у Алёны: создавать новые миры в своих иллюстрациях, масштабировать проекты, выставки, осваивать новые техники, приёмы, делиться опытом как педагог.

Профессиональное развитие для художника важно, уверены наши собеседницы. Сейчас они готовятся к выставке в Омской Арт-резиденции. Ориентировочно она пройдёт в августе-сентябре этого года. Точные даты открытия станут известны позже 

Текст: Диана Масюта

Фото предоставлены героинями материала; Наталья Седанова